本书收集了杨村彬先生毕生创作的各个时期的剧本、导演的众多中外剧目、历史剧、戏曲等的艺术总结，以及有关理论文章，以具体剧目为主题编排，共分七卷。对于学习研究中国戏剧发展，研究导演理论、研究我国戏剧民族化及有关艺术规律问题都很有裨益。本卷主题为“新演出法实验”，收入杨村彬在定县平民戏剧运动中编导的《过渡》《龙王渠》以及发表

本书围绕满文篆字书写的满汉文化融合图式展开深入考论，主要内容包括：阐述满文篆字创制映射的满汉文化融合情况，从其创制背景、初创以及完备过程进行梳理，呈现从无到有的发展脉络；剖析“参汉酌金”的满文篆字印文特色，涵盖样式、规制与功能等方面；探究师法汉篆的满文篆字渊源，涉及字法、章法及清代玺印制度发端；探讨满文篆字的满汉融合发

本书以武汉美术馆丰富的当代水墨馆藏为核心依托，聚焦水墨艺术在当代的多元化探索与创新实践。通过对藏品的系统梳理与深度解读，从写意精神的当代延续、艺术语言的多元实验、水墨边界的开放拓展三个关键维度切入，力图鲜活呈现当代水墨创作的艺术魅力与时代风貌。

本书分五章四十二节、共40余万字。全书以时间为经、以文化为纬，将中国舞蹈发展划分为上古、汉魏六朝、隋唐时代、五代两宋及辽金、元明清五大阶段，系统论述中国舞蹈在不同历史阶段的形态、功能与审美特征。

本书印谱为郑逸梅先生生前所集印章集锦册。内集文徵明、邓石如、吴让之、翁同龢、俞樾、吴昌硕、丰子恺等诸名家用印。又有郑先生自藏自用名家刻印，以及吴湖帆等人赠送印蜕。这些印章郑逸梅先生均在空白处一一详注，具有较高艺术和史料价值。2025年是郑逸梅诞辰130周年，此书的出版将是对这位著名学者的最好纪念。特别邀请郑逸梅后人郑友

本书全面而系统地阐述了字体设计领域所涵盖的丰富内容，不仅深入探讨了字体设计的历史发展脉络、核心原理与基本法则，还详尽分析了字体设计的不同类型及其风格特征，并系统介绍了多种实用的设计方法与技巧。书中通过引入大量新颖且具有前沿性的实际案例进行深入解析，逐步细致地演示了从构思、草图、调整到最终完成的字体设计全流程，力求帮助读

本书核心围绕图形设计课程的两大学习内容展开：概念传达与形式表现，这两者亦是视觉传达设计的核心所在。本书的特色在于兼顾图形设计的理论性与应用性，通过比较分析的方法，将图形设计与符号语言、现代艺术及设计传达紧密关联；同时以大量图例及注解佐证理论内容，系统归纳图形设计的内在规律。全书语言简洁明确，案例详实丰富，是一本贴合设计

本书是近世山西书画篆刻领域首部实用性鉴藏图书，兼具学术研究、资料整合、文旅赋能与社会教育多重价值，系统梳理四百年山西书画篆刻发展脉络，整合民间三十余年珍藏及多方藏家藏品，以图文并茂形式首次公之于众，既全景展现三晋前贤多姿多彩的文化风貌与艺术造诣，带给读者艺术美的熏陶，又能助力收藏者、研究者辨识作品真赝、权衡价值高低、把

本书共收录他从教学需要出发，以深厚的专业素养和丰富的教学经验，精心绘制的手部范本240余幅。其中包含了手部多个角度及多手组合的内容，使读者可以通过对范本的研习，了解手部的骨骼、肌肉、皮肤相互之间的关系，掌握对手的深度表达。全书内容符合出版规定，亦和中国美术学院出版社的出版规划相符。

本书共收录有《弦上恰恰》《潇湘鼓瑟》《坐看云起》《西子回眸》《丝路印迹》5首作品。这些作品的创作初衷均源于曲作者对自然、历史、人文等的深切体悟，视角的切入有透过自然风物进行的现代音韵描绘，亦有穿越历史文化空间探寻的意境刻画。本曲集中收录作品的创作，均基于曲作者长期的教学与演奏实践，充分考虑到扬琴的乐器性能、音色特点与演