本书共收录有《弦上恰恰》《潇湘鼓瑟》《坐看云起》《西子回眸》《丝路印迹》5首作品。这些作品的创作初衷均源于曲作者对自然、历史、人文等的深切体悟，视角的切入有透过自然风物进行的现代音韵描绘，亦有穿越历史文化空间探寻的意境刻画。本曲集中收录作品的创作，均基于曲作者长期的教学与演奏实践，充分考虑到扬琴的乐器性能、音色特点与演

本书记录了北京曲剧艺术大师魏喜奎先生(1926-1996)《柳树井》《罗汉钱》《张桂容》《喝面叶》《杨乃武与小白菜》《啼笑因缘》《苦菜花》《阎家滩》《抢亲配》《箭杆河边》《红花向阳》《野鸭洲》《方珍珠》《泪血樱花》《碧海恩仇》《香魂遗恨》《母与子》《巧团圆》等18部代表剧目100个唱段的唱腔曲谱，并配以剧目简介、唱段说

本书通过系统梳理与分析新中国成立以来音乐心理学领域的100多篇核心文献，旨在勾勒该学科的“思想谱系”“知识图谱”“方法论阶梯”，既完整呈现中国音乐心理学的学术积淀，也为后续研究提供可借鉴的思想资源与方法论启示。从哲学思辨走向科学实证、从理论引介转向本土探索、从单一学科迈向跨界融合，这一清晰的发展脉络，既是中国音乐学学科

本书从“零”基础开始，通过运用实用的练习曲以及动听的中外名曲(歌曲)的方式，循序渐进，同步地传授琴法和乐理知识，使学习者在充满情趣的教学中学习手风琴的演奏技巧和读谱，以达到为(歌)乐曲设计弹奏指法，根据乐曲风格、体裁、调式、节奏等编配伴奏和有表现力地演奏手风琴的目的。

本书旨在为学术界提供详实、完整的一手调研资料和相关分析，以扩大和加深我们对这一西南地区仪式音乐的认知。本研究在丰富的文献资料支撑下，基于个案研究，对贵州省毕节地区的彝族民俗仪式音乐进行了长期、持续的跟踪调研。最终，选取了贵州省彝族聚居较为集中且具有代表性的毕节地区选点为例，综合运用音乐民族志的研究写作方法、音乐学分析法

本选题内容由浅入深、根据作品创作年代，由远及近选择一些中外名曲供教师和学生合理选择，在每首曲子后面有歌曲讲解与提示，便于教师融入思政教育也有利于学生更好地进行弹唱实践。编撰思路该著作拟通过对文字、图片、音像的资源分类、学术梳理，综合运用图像影印、文字编排和新媒体链接等多种方式，建立一个集论述、文献、史传、艺术欣赏和最新

本书以20世纪50年代中国军旅早期歌唱家群体为研究对象，梳理该群体在特定时期的演唱艺术特征与美学规律。全书立足声乐表演，从发声技术、咬字吐字、情感表达及风格塑造四个维度，对中国早期军旅歌唱家的演唱实践进行客观分析与归纳。同时，结合时代背景，以经典军旅声乐作品为例，分析早期军旅歌唱家在气息控制、共鸣运用及作品二度创作中的

本书围绕钢琴演奏中技巧训练与音乐表现力提升之间的内在关联与统一性展开系统研究。研究以钢琴演奏力学、音乐声学及表演美学为理论基础，深入分析触键、踏板、指法等技术要素如何直接影响音色、句法与音响结构，并最终决定钢琴演奏的艺术效果。书中内容涵盖从古典时期到近现代钢琴文献中典型技术难点的科学训练路径，并结合不同风格时期的代表性

本选题聚焦爵士小提琴学习，对古典与流行音乐演奏者均具有重要意义：掌握爵士乐理论与即兴演奏，既能助力古典演奏者更好诠释20世纪后古典作品，也能为流行演奏者打下扎实基础。书中介绍了爵士小提琴经典作品与风格分类，结合精选音频讲解基础即兴思路，帮助读者理解即兴框架与细节，内容侧重入门引导而非系统即兴教学。

本书以流域文脉为轴线，系统勾勒长江沿线曲艺音乐的传承脉络与艺术风貌。全书涵盖上游四川清音、贵州扬琴，中游湖北大鼓、湖南渔鼓，下游苏州评弹、扬州评话等代表性曲种，串联起高原、盆地、江湖间的说唱艺术瑰宝。既聚焦曲艺音乐的唱腔韵律、伴奏乐器与语言特色，展现“说学逗唱”与旋律交融的独特魅力，也挖掘其承载的历史典故、民间智慧与地