本书从高野侯所辑《楹联墨迹大观》一书中精选历代书家名人楹联墨迹600多副。撰者有左光斗、石涛、王时敏、王澍、丁敬、梁巘、王文治、黄易、奚冈、张廷济、陈鸿寿、赵之琛、吴熙载、何绍基、邓传密、胡震、俞樾、趟之谦、翁同稣、吴大澂、杨守敬等，皆明清时期的书法大家或文化名流。这些楹联篆、隶、楷、行、草诸体皆备。

从“以艺术抵御技术之困境”的立场出发，本书结合本雅明、海德格尔、阿多诺、马尔库塞、德勒兹和斯蒂格勒等人对技术-资本的批判思想，将超工业社会的异化分为了三个方面：知识的消失”“爱欲的消失”和“身体的消失”；并针对以上三种异化，逐一分析了数字艺术充当“解药”的方式。在后数字时代，数字技术已港透进人类生活的所有境遇，继而数字

本书对格哈德·里希特长达近六十年的绘画实践进行检视，重新评估里希特的核心作品，以揭示其为绘画媒介带来的巨大重铸效应。作为外来者的里希特在西德重启艺术生涯之后，他首先依附的“资本主义现实主义”标签只是对新视觉文化的适应行为。绘画与摄影的对话，形成了贯穿里希特众多作品的标志性策略。在基于照片的绘画中，里希特的核心关切从未改

本书通过当代艺术中从“物”到事件的重启，从而恢复“物”的事件性，同时在事件的被动性中呈现从“物”到礼物(gift)再到事件(event)的去主体性特征。进而，通过杜尚所开启的从“物”(现成品)到事件(介入)的双重模式来承接当代艺术以及后当代艺术中对“物”与事件的进一步描述，使艺术得以在重新肯定生命的同时显明自身。

本书通过狭义生物艺术和广义生物艺术的梳理，明确生物艺术的定义，并通过比较研究确立生物艺术的独特性。之后从界限的消失入手，以文献研究与案例分析结合的方法，基于生物艺术的研究对象、创作背景与表达内容，从“人类与非人类”“生命与非生命”“新自然”三个部分来阐述生物艺术对相关问题的探讨，最后得出生物艺术的责任与价值。

本书收录了画家2019-2022年个人的精选之作，其中包括了其多幅获得大奖的作品，以及网络上粉丝临摹最多的代表作品。作为90后古风插画家中的佼佼者，其作品风格温柔、典雅、细致，色彩搭配出色，极具个人特色，有着浓浓的中国风气息。

楹联，又称对联、对子、楹帖，相传起源于五代后蜀主孟昶。到了宋代被推广用在楹柱上，后来又被普遍应用于装饰及交际庆吊等场合，借以表达人们祈愿、祝福、哀悼之类不同的心绪。其中最为常见的，当是春节时贴在家家户户门上的春联。楹联的字数多少没有一定之规，不过在形式和格律上要求对偶工整，平仄协调，是诗词形式的演变。至于书写楹联的字体

本书一本介绍世界名画的艺术类童书，书中以M博士和8岁女孩小雅为主角，以7个故事为线索，呈现了7场精彩的艺术展览，对一幅幅世界名画、一个个艺术家进行了解读。有别于过去多数以艺术流派或时间为线索的艺术类书籍，本书通过孩子的故事，来梳理古今中外500年间的美术作品，将100件名作按照“最好的妈妈”“友情与竞争”“生命的故事”

本书从电影创作、电影市场、电影公共服务、重大活动、电影企业和影视产业园等几个方面总结分析2023年度浙江电影事业的发展情况，帮助读者全方位解读浙江电影年度成就及其深层原因。

书稿针对巩固脱贫成果防止返贫的具体问题，借助手工艺开发手段展开论述，聚焦手工艺开发重点环节，分析云南脱贫民族文化资源的优、劣势，结合相关政策文件和实际案例，对比研究国内外在此方面的解决方法与路径，对存在的问题，成果提出了手工艺开发的路径、保障体系和对策建议，将文化产业、乡村振兴等多种新模式结合，作为手工艺可持续发展的向