本书以北宋画家王诜《渔村小雪图》为底本，介绍画作的绘画特色和技法特点，讲解临摹过程。同时，这次教材所涵盖的内容并非仅限于对古代经典作品亦步亦趋的临习，更结合实景图片的比较、具象结构的剖析、用笔规律的讲解乃至其内部生成逻辑的考察，并配套以变体创作的示范，使得临摹得以延伸，帮助读者在临习古代山水画之余体验到更多收获，从而构

本书分为六章，内容涉及设计思维的起源与发展、创新理念的推动作用、跨学科合作与创新的结合等重要主题。通过结合当今科技与艺术设计的发展趋势，本书探讨了如何通过设计思维推动企业与品牌的创新发展,并展示了如何通过设计战略实现市场定位、商业目标的有效对接。

本书以“美术创作技法探究”为题，研究美术创作的各个层面。第一，从美术的内涵与特征表现、美术创作的艺术技法、美术创作的内容与形式等多个角度，探讨了美术创作的基本理论；第二，关注不同类型的美术创作技法，特别研究了美术写意画、工笔画、油画与国画、水彩画与水粉画、版画与素描画等各种创作技法。

本书主人公分别是：姐姐“小点”、弟弟“小葵”、妈妈、爸爸、阿婆、阿公。记录了姐姐与弟弟的生活点滴，当然也不乏两位宝贝和家人之前的趣事。作者用四格漫画记日记，画下宝贝们的成长，保留一些属于他们的童年记忆。孩子们的童言童语总是那么有趣，其实每位爸妈在日常生活中遇到这样有趣的场景，都会随时拿手机记录下来，或用来分享、或用以回

本书以习近平新时代中国特色社会主义思想为指导，深入学习贯彻习近平总书记关于工人阶级和工会工作的重要论述，传承创新中华优秀传统文化，以“中国印”为载体，弘扬工人阶级的时代风貌，讲好中国工会故事、中国职工群众故事，为中国式现代化建设凝聚全国职工的力量。本书收录了展出的约300个篆刻作品，以此献礼中华全国总工会成立100周年

本书共六章，内容包括：设计与形式设计、形式设计的基本方法、图形的特殊生成方法、对称与密铺、数学与设计、创新思维与数字化设计。

本书分七章，内容包括：概念与路径、系统调研、展览策划、空间营造、媒介触点、案例赏析、设计实践。

本书是为成人声乐爱好者量身打造的一本声乐教程。全书采用大字大音符设计,全彩色印刷。全书共22课内容，讲解了22首人们耳熟能详的歌曲，每一首歌都按照走进歌曲、口部热身操、逐句精练和完整曲谱展示这四个环节进行教学，让枯燥的声乐理论在富有情趣的歌曲练习中得以融会贯通。书中的歌曲难易程度适当，不仅可以用于练习，还可以用于表演。

在过去的三十年中，应用民族音乐学已成为在这个世界上与音乐、文化和社行合作的重要力量，并涌现出了大量的新方法和实践。这一切直接或间接地说明，音乐研究者不仅仅扮演着客观观察者的传统角色，同时也应担负起与研究合作人行更深入互动的责任。本书凸显了具有全球影响力的世界各地的实践所具有的多样性，闸明了当代民族音乐学家所作的工作如何

本书深入探讨水彩画的艺术魅力与创作实践，内容全面涵盖水彩画的理论基础、色彩运用、技法表现、题材创作及艺术家作品欣赏等多个维度，第一章从理论层面入手，对水彩画进行全方位审视：先追溯水彩画的起源，进而剖析水彩画的独特属性与艺术表现力，最后探讨水彩画的美感源泉与审美精神，为读者构建起水彩画的理论框架并确立审美导向；第二章聚焦