本书是一部全面涵盖键盘乐器演奏艺术的百科全书式著作，分为两部分共七章，从键盘乐器的基本特点、演奏者的技艺要求、记谱法，到具体的指法运用、装饰音处理、音程标记，直至通奏低音奏法、键盘伴奏特点及即兴演奏等方面，几乎包含了演奏艺术的所有关键要素。书中通过丰富的伴奏弹奏规则和个例分析，为读者提供了深入的理解和实用指导，是键盘乐

本书主要聚焦歌剧领域的象征符号体系，原因有二。首先，歌剧可以毫无拘束地激发非理性想象，自然主义的诸多限制难以侵入其中，歌剧中意识性和潜意识性象征尤其丰富。其次我们还能从歌词、音乐和表演的密切关系中发现一些有趣的东西。正是这种关系使得歌剧如此特殊，像任何其他艺术形式一样给人带来强烈愉悦感，让人深受触动。作者通过对该领域符

《电子与实验音乐》为读者讲述了周详的电子音乐历史，涵盖了其中主要的作曲家、体裁、技术(模拟与数字合成)。作为教科书，它面向学生和教师的实际需求进行了大幅度修订。该最新版(第五版)有着十分友善的阅读体验设计，其出色的逻辑构架和教学功能设置将使读者轻松了解所有的重要思想、里程碑事件和关键概念。

《唐门琴谱》是唐先生弹琴思想、斫琴鉴琴秘诀、琴曲处理妙法的集合之作。全书包含琴理、琴器、指法、曲谱四部分内容，理论与实践结合，既适用于古琴初学者，也可作为学者的研究资料。本书的一大特色是琴谱的记谱方式，不使用小节线，而是用顿号、句号表示乐句的停顿，保留了中国传统音乐的特点。本书的一大特色是琴谱的记谱方式，不使用小节线，

本书是作者在中国传统工艺全集漆艺卷中“中国漆器简史”的基础上深化写成，综合了最新考古发现和新的学术观点。本书稿上篇为历史篇：史前和商周漆艺、秦汉漆艺、三国晋唐漆艺、宋元漆艺、明清漆艺；中篇为技艺篇：漆艺材料、漆艺工具、底胎工艺、髹饰技法；下篇为修复篇：保护与修复概述、种类与材质、病害与因素、保护方法、保存环境、修复案例

此画册为祖忠人的舞台艺术摄影集，由上海市剧本创作中心编选，属海上风艺术文丛。画册按时间跨度分为三部分：第一篇章《回眸·新起点(1978-1999)》，第二篇章同行·新世纪(2000-2011)》，第三篇章《放歌·新时代(2012-未完待续)》，这些摄影作品包含戏剧类(话剧、京昆越沪淮评弹)、歌舞类(歌剧、舞剧、音乐剧)

曲艺是中华民族各种“说唱艺术”的统称，它是由民间口头文学和歌唱艺术经过长期发展演变形成的一种独特的艺术形式。清末、民国时期是曲艺发展的重要阶段，城市经济的发展，大大促进了说唱艺术的发展，这一时期新的曲艺品种，新的曲目不断涌现，不少曲种已是名家辈出流派纷呈，抗战时期说唱艺术更是在宣传抗敌方面起到了重要作用。本书汇集了这一

本书运用技术手段自动提取了中国画论关键词，揭示了古代画家关注的核心观念。通过社会网络分析，深入探讨了这些观念在具体语境中的构成与演化，并利用词嵌入模型分析了特定观念的意义变迁。此外，还创新性地进行了画论的引文分析，考察了引用类型与观念传承。研究发现，中国古代画论在观念上重视传统，一些核心观念在历代传承中具有明显影响，起

本书以中国绘画史上之松江绘画发展为中心，从远古时期的考古遗存，到边缘状态的萌芽发展，从居于画坛中心的松江画派的出现，到碑学转向下松江绘画美学风格的变革，从传统文人绘画传统的坚守，到参与海上画派美学风尚的建构，从中西文化交汇下的彷徨，走向新中国绘画风格的涅槃等篇章，集中梳理千余年松江绘画发展脉络，建构松江绘画发展史谱系；

尹沧海是一位有传统修养、有艺术思考和有独立审美追求的艺术家，他功力和学养全面，擅长人物、山水、花鸟，绘画以书法为基础，笔墨格调纯正。书法兼有骨力和清逸之气，大幅山水有恢宏气势，人物、花鸟见真性情。本画集收录了尹沧海先生100余幅作品，包括山水、花鸟、人物、书法，其作品主张师古而不泥古，更重师法造化。尹沧海的绘画作品落笔