本书是高等院校艺术设计和绘画专业基础造型课教材，分为上、下学期，上学期着重于“形体”和“调性”两个主要知识点，下学期围绕“空间”和“迹”两个主要知识点展开。集本体研究与实验教学于一体，通过特定的写生实践，研究素描语言中的“知识点”，以点带面，逐步培养学生在自主思维前提下的素描语言认知和表达能力。

本书是高等院校艺术设计和绘画专业的色彩基础课教材，通过对“造型语言·色彩”四大知识点“形”“色”“空间”“迹”的文图讲解加实践练习评价，培养学生对物象色彩多角度观察、理解和表现的能力，为后续课程学习打下色彩造型的基础。教材图文并茂，分层次讲解色彩理论与实践应用，特别是大师色彩的比较分析，使学生充分地理解绘画色彩与设计色

这是一本关于高校钢琴教学的著作。从多个维度出发，系统分析了高校钢琴教学的现状与问题。书中不仅关注钢琴教学的基本理念、教学目标和教学内容，还深入探讨了教学方法、教学模式和教学评价等多个方面。本书还关注钢琴教师的专业发展，探讨了提升教师专业素养与教学能力的方法，以为培养更多优秀的钢琴人才提供有力支持。

本书由理论、实践和鉴赏三部分内容组成，理论学习、项目实践和鉴赏提高在本书中共同构成了学习设计思维方法与表达的一个有机整体。本次的教材改版，一方面是在实践环节更加明确了项目导向的原则，以岗位技能为目标，有的放矢地帮助学生进行职业技能的训练和提升；另一方面则是在鉴赏环节更新了项目案例，力求让学生在开阔视野的同时，认知也能够

本书共分为6个章节，通过大量公共艺术作品的案例，详细地介绍了公共艺术的内涵与历史沿革、公共艺术与城市文化、公共艺术与艺术乡建、公共艺术作品实施步骤、校园公共艺术实践等内容，融入自信自立、守正创新和国际视野等内容。同时将公共艺术根据空间尺度和其多元化的表现形式，在城市、乡村和校园空间层面进行探讨。

本书旨在探讨声乐艺术的演唱技巧与音乐理论的深度融合，从基础理论到具体技术应用，整体展示声乐演唱的多维度特性。第一章将带领读者了解声乐艺术的发展历程及其基础知识，重点分析人体歌唱器官的生理结构、声部划分以及发声原理与共鸣的具体应用。接下来的章节将探讨音乐理论的基本概念如何影响声乐演唱，以及在歌曲演绎中节奏、和声、曲式结构

本书内容层层递进，试图以宏观的视野、细腻的笔法勾勒21世纪中国影视艺术的斑斓图景与深邃底蕴。首章“中国影视艺术的文化传统与内涵”深入中国传统美学的浩瀚海洋，阐发其对影视艺术创作的深远影响，并揭示中国影视如何承古开新，将千年文化的精髓融入现代视听表达，展现中华文明的独特魅力。第二章“21世纪中国影视艺术的产业发展与市场变

本书从国际标准舞概述、国际标准舞的基础知识、国际标准舞教学的方法体系研究、国际标准舞的姿态训练、国际标准舞素质训练、国际标准舞基本技术、国际标准舞教学的艺术内涵与价值彰显、国际标准舞教学在我国的传播与发展探索等方面展开研究与探讨。

本书是一套经过高士奇收藏的董其昌画稿册页，此册将是这套册页全部内容的首次出版。内容包括20页大小不同的董其昌山水树石画稿和18页高士奇跋文。就风格水平，此册是董其昌晚年的佳作精品，他绘制的类似图稿，既是作为自身创作的基本功训练和粉本素材库，有时也作为教学示范和课徒稿。而根据跋文的款题，此册是高士奇晚年从事书画鉴赏高峰期

本书围绕王季迁在国内的书画鉴藏活动和在海外的收藏、买卖、交流、教学活动展开，呈现其东方使者的形象，揭示其向西方传播中国古书画、分享中国书画的笔墨内核、传递鉴赏中国古书画的方法与观念中的重要作用。