该书为第17届上海青年美术大展的展览画册。自1980年以来，共举办了17届的上海青年美术大展代表了一个时代的青年的艺术理想和实践，群星璀璨、佳作迭出。上海青年美术大展作为两年举办一届的刘海粟美术馆的品牌展览，通过数十年“薪火相传”的专业化锤炼，在新的历史起点，将焕新展览品牌，立足时代前沿、展现青春视角、凝聚艺术人才、关

本书是熊秉明先生在书法理论方面的倾力之作。他把我国古代书法理论加以梳理和深研，分为六个体系：喻物派、纯造型派、缘情派、伦理派、天然派、禅意派，并在哲学框架之下探讨中国书法独特而深层的审美价值，将长于形象思维而略显涣散的古老的书法理论生成为逻辑严密的理论体系，视野开阔，见解独到，对中国书法理论的研究具有开启山林之功。用“

魏震，上海大学音乐学院中提琴副教授。本书根据中提琴演奏与教学发展的规律和需求，结合作者演奏实践、教学经验对小提琴经典作品维尼亚夫斯基《随想曲与现代练习曲Op。10》进行了中提琴版本的移植与编订。在指法、弓法等方面，基于中提琴的自身特点作出了相应的修订和调整，力求在结合中提琴演奏、教学的基础上，更加充分地挖掘和发挥出中提

朱恒夫，上海师范大学、上海大学二级教授，博士生导师。聂圣哲，四川大学苏州研究院执行院长、博士生导师。本书收录了“长三角青年戏曲学者论坛”的论文，作者是上海、浙江、江苏两省一市从事于戏曲研究的青年学者，论文约有30篇，分别从古代戏曲、现代戏曲的视野，讨论戏曲的文本、剧作家、戏曲理论、导演、声腔音乐、表演、舞美、营销等方面

魏震，上海大学音乐学院中提琴副教授。本书根据中提琴演奏与教学发展的规律和需求，结合作者演奏实践、教学经验对小提琴经典作品维尼亚夫斯基《随想曲与现代练习曲Op。18》进行了中提琴版本的移植与编订。在指法、弓法等方面，基于中提琴的自身特点作出了相应的修订和调整，力求在结合中提琴演奏、教学的基础上，更加充分地挖掘和发挥出中提

本书收录了傅蔚农先生近三十年来不同时期的百余幅书法作品，傅蔚农，1971年出生于陕西渭南以耕读传家的书香门第。幼承家学，酷爱书法艺术。书中包含篆、隶、楷、行、草各体，尤其草书，气势磅礴，豪迈不羁，极富感染力，催人奋进，极具有个人风貌。这些书法作品，完全展示了作者在这些年来从书法学习——理解——创作的整个过程，在不同年份

本书为曲敬国生平的油画作品精选。内容主体为美术作品，共100余幅作品创作自1950-2000年代，以写生风景油画为主(80余幅)，少量早年素描静物和教学范画(水彩)；另有生前好友、同学、亲人的纪念文章5篇(书法祭文一篇)；教学讲义《论色彩写生》一篇。曲敬国的作品给人感觉到基本功的扎实，作品所用颜色厚而不闷，充斥着生活的

田忠泉是当代我国写实派油画的代表画家，作品被世界各地的展览馆、机构和个人收藏。他的作品正如本册书的题目“虚静、花语”一样，将花卉以意境的方式表现出来。他的这批新作品以我们常见的绣球花为主题，将其放置于不同的环境中，现实的、虚拟的；放置在不同的光色中，明亮的、暗淡的。作者将感情通过与花对话的方式充斥于画面，将人自身丰富的

集字是学习书法者从临摹到创作的一条重要方法之一，是将临摹到的东西转化成创作作品的便捷途径。此丛书精选历代经典之书法法帖，诸如王羲之《兰亭序》《怀仁集王羲之圣教序》汉《曹全碑》《石门颂》欧阳询《九成宫醴泉铭》等，选用对联这种形式，集成人们耳熟能详的书法作品一百五十余幅，希望能给书法爱好者由临摹到创作的转化提供参考。

此丛书精选历代经典之书法法帖，诸如王羲之《兰亭序》《怀仁集王羲之圣教序》汉《曹全碑》《石门颂》欧阳询《九成宫醴泉铭》等，选用对联这种形式，集成人们耳熟能详的书法作品一百五十余幅，希望能给书法爱好者由临摹到创作的转化提供参考。集字是学习书法者从临摹到创作的一条重要方法之一，是将临摹到的东西转化成创作作品的便捷途径。书为历