全文分为四个章节。第一章介绍了“五四”时期独幕剧在戏剧文学中的引领和开创作用。由于独幕剧文物关系简单、情节单一，成为“五四”时期知识分子涉足现代戏剧创作首选的文体。第二章叙述因时代需求，独幕剧在抗战阶段呈现出的新探索，出现了就地取材、集体编写、移动演出等新的创演方式，和活报剧、街头剧、茶馆剧等演出形式。第三章阐述了中华

该书是一本研究黄梅戏文化的理论著作，系统介绍了黄梅戏文化的现象、外延、内涵与属性，黄梅戏的发展流变，黄梅戏剧目、音乐与班社，黄梅戏文化生态，以及黄梅戏文化传播与接受等，把黄梅戏的历史发展和现实状况紧密地结合起来，旨在推动黄梅戏文化在新时代实现创造性转化和创新性发展。

本书内容共分为六个部分：AI设计的基础与趋势、智能工具解析、艺术创意与灵感激发、美学设计与风格迁移、实战案例与行业应用、未来展望与行业变革。

本书内容分为华语流行音乐风格和欧美流行音乐风格训练两大模块，其中华语流行音乐风格训练包括流行演唱基本训练、民谣、流行+民歌风格训练和流行+戏曲风格训练四大任务；欧美流行音乐风格包括爵士、R&B、说唱、摇滚和音乐剧风格训练五大任务。本教材在每一个任务的训练中，设置了任务导入、学习目标、课前学习、课中学习、以及包含

本书共合唱与指挥两个部分。合唱部分共八章，重点为一至四及七至八章，这是合唱教学的基础知识、基本技能；五至六章是为课程提供的拓展排练。指挥部分共八章，即第九章至第十六章，根据节拍图式和歌曲指挥，将知识点适当分插在各个章节中讲述。二、采用递进式结构化和模块化的构架编排，不仅完成“做什么”，还解决“为什么做”“如何做”的问题

本书以独特的漫画语言，将厚重的历史叙事转化为轻盈灵动的视觉盛宴。本卷以明代吴承恩所著《西游记》为蓝本，通过蔡志忠独创的“东方禅意漫画”风格，重构唐僧师徒取经路上的奇幻世界。

本书以独特的漫画语言，将厚重的历史叙事转化为轻盈灵动的视觉盛宴。本卷以清代曹雪芹所著《红楼梦》为蓝本，通过蔡志忠标志性的“东方美学漫画”语言，重构大观园中的经典人物与情感世界。

本书共有十二章内容，包括中国歌唱的语言状态、语言与唱法的关系、汉语的特点、语言语系分类与演唱状态、汉语官话与方言、十三辙与民族唱法、语言决定唱法结构、语言决定唱法实践、语言决定唱法主旨、汉语与西方语言咬字异同、语言决定唱法与中国民族声乐、语言决定声乐之其他等。本书既有理论分析，又有演唱实践举例，既有宏观的关于歌唱状态中

波兰钢琴家、作曲家陶西格(Tausig)从克莱门蒂的这100首专门针对钢琴演奏中所出现的各种技巧的练习曲中精选出29首编订而成集，乐谱上每一首练习都标明指法，并且有多种指法方案可供选择。有些指法对于手的自然状态或习惯用法来说比较别扭，但为增强手指的灵巧程度，进行练习时必须按照指法要求做。

本书系统讲解了总谱读法的基本原理与实践技巧，其特色在于：谱例精选自我国图书馆常见的经典音乐作品，教学体系循序渐进、易于掌握，具有极强的实用性和可操作性。吴灵芬教授将自己数十年的指挥实践经验和国际先进教学理念融入教材编写，使这本经典教程更加贴合中国音乐教育实际。。