本书是西泠印社成员周建国的个人印谱。作者遴选了1500余方具有较高艺术造诣的印章入册，展现了他从刻印伊始至今的篆刻历程。书中按内容主题及印章功用，将所收录的印章分为四个部分，一是诗词闲句，二是书画旧藏，三是斋名别号，四是姓氏方外。其中，诗词闲句篇幅较长，为本书之重点，相较后三者而言，能借选用字句与印文书法直抒胸臆，展现

从“性别”和“战争”这两个我们的时代同样紧迫关注的问题，回望视觉文化史上的两个切片：第一部分发生在18世纪的法国，考察洛可可美学与启蒙运动之间的关系。第二部分发生在20世纪上半叶的英国，考察现代艺术与战争的关系。张宇凌延续她对艺术史中的身体与权力问题的持续思考，继艺术史畅销书《竹不如肉》后再写《肉不如竹》，从艺术与视觉

本书以哲学思潮中动物伦理的思想源流和演变历程为切入点，以生态总体论视角对野生动物纪录片创作所需遵循的伦理学原则和实践规律予以阐述，并介绍了大量生动的纪录片案例。本书认为，面对野生动物纪录片影像失真、影像失德和影像失责三大方面的伦理问题，环境美德伦理的启发性视角对于未来野生动物纪录片的发展方向和伦理走向带来了一些前瞻性的

本书是一部艺术理论专著，探讨的是艺术史中的一个问题，即古画真迹与伪作如何共同作用于人们对艺术的理解：一张中国古代绘画里头藏了多少的纠葛？如果是某大师的真迹，那么它透露大师创作时的特征又是什么呢？创作的时空背景是如何？而作品代表了哪些典型的风格？或者是一张假画，那么它与大师的真迹有哪种关联？是如实的临摹，对原作者的误解之

本书以哲学和诗意隐喻聚焦感官交流的多样性，强调艺术在自然与文化智慧中的桥梁作用，试图重构观众与环境的关系，以及艺术创作与生态系统的互动，呼应全球化背景下的在地性探索。本书将作为展览配套画册，共计收录了67份艺术家的作品和小短文，以及三位策展人评论文章，图文混排，精装大8开，可作为艺术收藏之用。

本书分为十一章，主要内容包括：美育的本质与高校美育体系重构、合唱艺术的审美特质与教育功能、中西方合唱艺术的文化基因、高校合唱美育课程设计与评价体系、跨学科美育实践路径、高校合唱团建设与品牌塑造、国内外高校合唱美育典型模式、中国特色美育实践案例等。

本书是一部关于艺术学探索的论文集，共19篇。全书深入探讨了传统文化艺术思想的创造性转化和创新性发展、西方艺术理论特别是图像符号理论的评述及壁画、书法等视觉艺术的研究与批评等，反映了当代艺术学的发展和艺术家关注的问题，具有一定的学术研究价值。

本书以严密深厚的中国传统色彩研究，通过十二个中国传统色彩专题，系统阐述、讨论了色彩观念的建构、现实生活色彩的多维度表现，并指出了传统色彩当下运用的现实问题，搭建了一个从视觉到精神的中国人的色彩传统。

本书主要探讨艺术院校要培养什么样的人才问题，所收录的内容分别从教育前沿、专业建设、人才培育、创意产业等方面对艺术教育人才培养问题进行了深入探讨，对于提升高等艺术设计教育管理具有较高的参考价值。

本书主要探讨艺术院校要培养什么样的人才问题，所收录的内容分别从教育前沿、专业建设、人才培育、创意产业等方面对艺术教育人才培养问题进行了深入探讨，对于提升高等艺术设计教育管理具有较高的参考价值。