本书是一本硬笔行书入门教程，全书以讲授硬笔行书快速书写技巧为主，作者独创方圆书写格形式，以手指、手腕运动发力的角度，从直线与曲线的行笔轨迹着手，将行书书写动作分为四大类进行细致地讲解。在掌握行书书写动作的基础上，围绕100个偏旁部首展开讲解并配有相关例字强化训练，以便更好地掌握间架结构。为满足读者对大量范字书写练习需求

本书是一本书法教材。主要立足草书的发展源流，针对草书的临摹与创作实践展开讲解。全书共五章。第一章草书艺术概述。对草书的分类、源流、发展作了系统的讲解，并对草书名家名作进行鉴赏。第二章草书临摹，从古代草书作品中精选代表作，邀请现代名家临摹并赏析精要。第三章草书临摹与创作转换，依风格将草书分为四大类，分类讲解不同风格的草书

本书共分为21个章节，涵盖了音乐教育的定义、发展历程、重要性和作用，以及当前存在的问题和挑战等方面内容。该书以文化视角为基础，系统探讨了音乐教育的理论框架、实践案例和发展趋势，旨在推动音乐教育的创新与研究。这本书通过综合分析和论证，为音乐教育的创新提供了理论支持和实践指导。

本教材主要是针对学前教育专业的学生与广大钢琴爱好者，特意精心为他们编选的一套钢琴初级阶段学习的教程，一共三册。总体上遵循目标明确、思路清晰、衔接自然、逐步深入的理念；用精简的课时练习，涵盖由零基础至四、五级钢琴演奏水平的基本技术，使学习者可以在最短时间内达到弹奏要求。这套教材，每一册共分为三个部分：1、基本课时2、手指

本书内容涉及歌颂新时代布依山村风貌、布依族青年男女爱情、布依族民间传统习俗、布依族丰收欢庆场景等题材，歌颂布依民族生活中的真、善、美和布依族勤劳朴实，吃苦耐劳的乐观精神。曲调优美动听，平实、自然、优雅，充满了对美好事物的追求与描述。伴奏编配从专业角度贴近曲调主题创作，努力保证创作中与歌曲整体的统一性和完整性，力求做到作

本书为艺术理论类图书。本书为艺术理论类图书。全书共八个章节，分别从壮族民间美术的生成环境、不同时代下的壮族民间美术情况对壮族民间美术的起源发展演变的历史和规律进行梳理、归纳，揭示壮族民间美术的成因、流变及其社会历史背景，各个历史时期壮族民间美术的艺术类型、特点、文化特征等。对壮族民间美术的文化构造及其反映的社会现象进行

书稿基于扎实的田野调查，对湖北土家族聚居的恩施土家族苗族自治州八县市和宜昌市长阳、五峰两个土家族自治县的传统音乐，包括民歌(包括灯歌、薅草锣鼓、撒叶儿嗬、哭十姊妹歌、山歌)、传统戏曲(包括南剧、傩戏、柳子戏、灯戏)、传统曲艺(包括扬琴、南曲、小曲、三棒鼓、满堂音)、民间器乐(包括围鼓、丝弦锣鼓、锣鼓、吹打乐)等的地理分

本书收录了69种纹样、近600张中国经典图案。这些纹样包括植物纹、动物纹、几何纹、文字纹、结构纹等具象纹样，能引导读者理清纹样的类别。书中对每一种纹样的文献来源、基本结构、纹样特征、文化寓意与历史传承进行了解读，能帮助读者掌握中国传统纹样的文化价值。同时，对每种纹样对应的典型纹样图案的构成和寓意进行了解读，复原了线稿和

本系列则体现出几种历史性化的覆盖及遗忘的记忆。方少华以个性化的视觉方式去凸显对当代社会与艺术的思考。在方少华的世界中，经典的神圣性被解构，理性的批判精神逐渐让位于对现实焦虑的思考，都市化的视觉经验吸收了表现主义的形式，传达出的则是方少华式的中国经验与个人意志的精神符号。画册收录展览相关的评论文章和展出作品图片，及艺术家

本书属于“辉煌的艺术”系列丛书中的一册。本系列书引进自意大利，由艺术史专家斯特凡诺·祖菲主编。主要讲述拜占庭帝国辉煌而又灿烂的历史和艺术，通过顺应时间轴，对拜占庭帝国这个欧洲历史上最悠久的君主制国家所诞生的艺术形式进行了细致的梳理。