《怡园艺话》为“中央文史研究馆馆员文丛”之一种,收了作者郭怡孮有关回忆画家、记录写生、谈论画艺的37篇文章,书题取自作者画集的一篇自序。郭怡孮先生为著名画家郭味蕖之子,自幼受父母熏陶,耳濡目染,继承家学,擅长花鸟画。作品淳朴含蓄,富有生机。回忆画家部分,作者主要回忆了自己的父母师友,他们多为画家,对作者的绘画生涯有深刻
曲艺,是中华民族各种"说唱艺术"的统称,是民间口头文学和歌唱艺术经过长期发展演变形成的一种独特的艺术形式,雅俗共赏、历久弥新。我们如今所见到的曲艺品种,大多为清代至民初曲种的流传。本书分作上、下篇。上篇总论江苏曲艺,分为江苏曲种、曲种音域及现状三部分
《偏旁部首练习(全四册)》由作者赵汝飞精心书写而成,是一本写给想提高书写水平的读者、刚刚学写汉字学生的练字帖。全书分为四册,共三百余页。由部首、词语、诗句组成,部首部分为常见部首;词语部分为学生课本上常见的汉字;句子部分为充满正能量、启发人奋进的语句;唐诗部分来自小学课本。书稿楷书工整、美观,配有相关背景图,采用“梯形
\"20世纪初,西方音乐中调性体系解体,古典主义和浪漫主义成了历史的回响,在这之后,音乐前进的方向究竟在哪里?勋伯格与斯特拉文斯基等作曲家各自给出自己的解答。对此,在《新音乐的哲学》一书中,阿多诺认为,调性体系的解体是音乐、思想、历史与文化等发展的必然结果,是精神在工业文化的压榨下发出的痛苦但却真实的声音。在此基础上,
《经典工笔画临摹技法详解》系列图书全面、细致地讲解了中国工笔画临摹的材料选取、技法要点、工序流程,是作者多年绘画与教学经验的总结。系列图书分为花鸟、人物、山水三个画科,每个画科精选三幅具有代表性的经典作品,由易到难排布,以详细的步骤图和文字解说,深入而精微地讲解其创作流程和绘制技法。每幅画作均配有与原画等大的、高分辨率
《小提琴音阶教程》这本音阶教程涵盖了许多前所未有的领域。作者传统的音阶练习方式作为出发点,把注意力放在小提琴技术训练中大量经常被忽视的地方,通过五个部分共40个阶段的练习,旨在帮助小提琴演奏者们训练听觉、发展思维并构建出适于演奏的身体机能。这本书也包含了许多为人熟知的费舍尔经典练习法,包括音准练习法、平稳运弓练习法、换
《单簧管演奏教学法》是由范磊和邢伯南撰写、罗菁绘图的一本专业教材,旨在为不同水平的单簧管学习者与单簧管教师提供全面的指导。全书共分为五部分,内容几乎涵盖单簧管演奏的方方面面,包括演奏基础、演奏姿势、起音与吐音、运指,以及运指组合的难点练习。每一部分配有简要的讲解和实用的练习,特别是第一部分还配有图示,以帮助读者理解和练