本书站在蒙古族文化的形成高位上研究蒙古族早期合唱的形成和发展;根据蒙古族合唱作品的形成的时期、音乐形态以及创作类型等要素进行详尽的分类;对蒙古族早期合唱作品(潮尔·道)进行较为透彻的研究和分析,以寻觅出对后期合唱作品风格、形态以及表达方式的影响;对建国后尤其是以蒙古族民歌改编的合唱作品予以较为详尽的梳理和研究;对蒙古族
歌剧艺术女性主题阐释——红色中国故事与文化记忆研究,其意义在于建立中国大众与中国歌剧艺术之间情感链接、固基集体认同的审美需要,推进中国歌剧艺术创演实践自觉,铸牢中国大众崇高审美意识的文化自信。歌剧艺术女性主题阐释——红色中国故事与文化记忆研究,以中国视野、中国叙事为聚焦,以中国主题、中国故事、红色记忆为驱动,追寻中国歌
本书在梳理陕西电影艺术价值、审美风格的同时,突出陕西电影的红色基因传统以及主题思想,传播当代主流价值观念,是一本全面介绍、整理、反映陕西电影发展历史特征的图书,其资料性整理的性质以及较高的学术品质,定为今后陕西电影事业的发展提供了历史性经验和借鉴性作用。
本书为美术、书法、摄影艺术作品合集。为喜迎中华人民共和国成立75周年,繁荣群众文艺,丰富市民文化生活,由上海市文化和旅游局、上海市文学艺术界联合会、松江区人民政府主办,上海市群众艺术馆、上海市松江区文化和旅游局承办,共同组织实施了“第十届上海市民艺术大展”,组委会坚持以人民为中心的创作导向,对市民投稿的两万多件作品经过
本书为艺术设计类图书。本书从造型理解到审美分析,从造型结构到形态重组,从写实塑造到设计创作,融入了大量实操性强的信息化资源,这些资源可灵活应用于个性化的翻转课程教学中。全书共分十章,内容涵盖广泛,包括“万法归一——造型设计缘起”、“别有洞天——平面造型审美分析”、“千姿百态——立体造型分形解析”、“匠心独运——器物造型
本书为艺术设计类图书。本书紧扣中国高校艺术教育的改革脉搏,将艺术理论与技能培训有机结合,从内容选材、教学方法、学习方法、实验和实训配套等多个维度,全面展示了艺术院校教育的独特魅力。全书结构清晰,共分三章,涵盖了绪论、平面构成、色彩构成、立体构成等核心内容。作为艺术设计专业的基础课程,本书致力于锻炼学生的结构思维与构建能
本书收录了《自画像》《观音大士》《风景人物》《乡村夏趣》《芳山华春》《奥之细道》《前赤壁赋》等作品。
本书系统介绍了视觉传达设计的概念,回顾了视觉传达设计的发展历程,强调了视觉传达设计在现代社会中的重要性。书中首先阐述了视觉传达设计的基本原理,包括视觉感知、色彩理论、排版设计等。其次,书中讨论了视觉元素与符号在视觉传达设计中的作用,以及如何合理运用这些元素和符号传达信息,并分析了不同的媒体与传播渠道对视觉传达设计的影响
本书从高校公共美术教育的基础概念出发,梳理了高校公共美术教育的发展历程,及其与校园文化建设的关系,详细分析了当前高校公共美术教育的现状与面临的挑战,针对现今高校美术教育的目标,书中提出了相应教育任务。此外,书中还探讨了课程设置、资源建设、师资培养和评价体系等内容。基于当前实际状况,讨论了多种人才培养和教学方法,为美术教
本书从环境艺术与舞台美术的概述入手,分别阐述了环境艺术与舞台美术的基本概念、发展历程及特点,并分析了环境艺术与舞台美术之间的共性与差异,揭示了两者融合的潜在价值,在此基础上,结合环境艺术与舞台美术的融合实践,介绍了环境艺术与舞台美术融合创新中常用的技术与材料,讨论了在环境艺术与舞台美术融合创新过程中如何融入文化和地域特