《笔墨精研写意花鸟画技法详解》是一套中国画技法表现丛书，本书主要内容围绕写意花鸟画的基础知识与绘画技巧展开，基本按照题材进行分类。每册书不仅包含了题材画法、构图法则、用印、题跋等，还从笔法、墨法、设色等方面进行详解，本套书有配套的教学视频，力求为国画初学者提供一套清晰、完整的入门级范本。本书主要讲解国画中有关禽鸟的写意

本书通过文献梳理、声腔比较、曲谱分析、田野调查等方法，研究了粤剧多曲体声腔的结构与形态；当下粤剧声腔所蕴含的文化作用、文化定位、文化功能和未来发展倾向等。内容主要分为三个部分：其一，粤剧曲体形成的外部形态研究。其二，粤剧曲体的内部本体形态。其三，粤剧曲体的发展倾向研究。

本书分为上中下三编，上编是历史叙述，大致按年代顺序分别讨论上海电影的发展和特点；中编为导演论和作品论，包括孙瑜、张骏祥、谢晋、贾樟柯；下编是专题研究，通过对谢晋模式、外白渡桥、垂直城市、上海滩黑帮片、早期体育电影、城市传记、电影教育改革等多个专题性考察。本书研究时间跨度大，内容丰富，论述详尽，对于研究上海电影具有重要的

本书将传统工艺——扎染带入了读者的视野，是作者多年来深耕传统织造工艺的研究成果。该书不仅全面介绍和对比分析了内外扎染艺术的发展历程，而且为读者提供了大量手工扎染技术的实验数据和完整的制作流程，并注重将现代视觉元素及手法融入传统的扎染工艺，有极高的应用价值。本书能够引导学生完成从原始素材的收集整理、提炼创新等一系列实操过

石鼓文是先秦时期的刻石文字，因其刻石外形似鼓而得名。在晚清民国时期，石鼓文又迎来一股学习热潮，齐白石、黄宾虹等人都是石鼓文的铁粉。然而要说近代人石鼓文的成就，却是齐、黄等人的先辈吴昌硕最为突出。42年持之以恒，炼成吴昌硕“石鼓篆书第一人”。本书以其临本为素材，编制成楹联百副。

本书拟放入我社已经出版过几种的“古今楹联经典”系列之中。书中的楹联内容，皆出自清末几位学者选取《圣教序》中的文字所编写的著作，五言、六言、七言皆有。本书截取褚遂良《雁塔圣教序》作品中的文字，一个一个，将其按照上述楹联的内容，编排成对联的形式。对联是我国古老的民俗书法艺术形式，而这些楹联内容都是学者精心编撰，褚遂良《雁塔

《愙斋大篆集联》为吴大澂集字，周青云抄录的作品集，该书体现了吴大澂在文学修辞方面极深的造诣。该书共抄录散氏盘、毛公鼎、石鼓文等在内的集字楹联近四百副，而且这些楹联包括四言、五言、七联、八联等多种。虽然吴大澂生前未能将之书写成作品，然而传世有其临写的散氏盘作品(现藏美国西雅图艺术博物馆)，故而此次出版《吴大澂散氏盘楹联百

该作品是由上百幅油画拼合而成的油画集，用绘画的形式装扮文字的功能。整件作品基于黄褐色调，是模仿传统泥活字而来。每幅油画代表一个字既可以独立呈现，又能够成为组合中的一个局部。与中国汉字系统中最伟大的特殊性——表意符号相一致，所记录的是意义而不是发音，把它作为“活字”创作的基点。一幅画就是一个宏观世界相关的微观世界，背后连

本书是“‘十四五’高等学校美术与设计应用型规划教材”之一。全书共五章：第一章史前及古代美术，第二章中世纪美术，第三章文艺复兴美术，第四章17世纪欧洲美术，第五章18世纪欧洲美术。以五个章节，69个专题的形式安排鉴赏结构，每个鉴赏专题独立成节，内容短小精悍，既兼顾了专题的文化性，又兼顾了专题的独立性。注重语言表达的通俗化

本书为是中国戏曲学会、山西师范大学戏曲文物研究所共同编撰的学术文集，文集以戏曲文物研究为特色，以戏曲史、戏曲理论研究为核心内容。本期共收录《赌风与杂戏：新见临猗宋墓人物壁画考论》《出土宋元瓷器词曲辑考》《元代戏曲“伎剧”观探析》《北曲(清江引)：雅俗对流、南北交化的一个典型》《明代人对历史剧创作观的体系化建构》《昆剧中