本书以全新的视角探索了设计师在当下人类面临之环境生态与社会文化全面危机的现实语境下，如何秉持正念并发展出独特的设计方法和思维方式，以应对前所未有之复杂社会挑战。本书是继埃佐·曼奇尼(EzioManzini)和亚瑟·埃斯科巴(ArturoEscobar)之后，社会创新设计领域的又一部力作。书中提出的“能力方法”(Capa

本书从本土设计的传统价值与现代挑战入手，结合地域共同体解体、自然-文化生态失衡以及传统工艺消费低迷等多重维度问题，围绕本土设计的前沿研究成果，深入剖析了本土设计的概念与属性，并提出了构建新本土设计方法的必要性，兼具显著的现实意义与学术价值。

本书将其1949年以后的江南“新山水画”作品作为主要研究对象，以传统国画家的审美意识、表现手法、风格与意涵的演变为社会背景，将宋文治及其创作置入历史情境之中，力求从文献学、社会学和图像学的角度对宋文治的生涯、创作与不同时局、地理时空的复杂互动进行详细探讨，再对其笔下江南“新山水画”创作艺术母题中呈现出的图像范式、创作思

本册《清代画论(六)》辑录了清代题画、题跋、论画、随笔摘录、画麈等清代画家和文人对绘画艺术的深入思考和见解。

本册《清代画论(五)》辑录了清代论画、题画、题跋、画说、画品、画评等29篇重要论述。

本册《清代画论(四)》辑录了清代绘画题跋、偶录、论画杂诗、画记约13种，对艺术价值评估、论述画境品格，以及艺术家和其作品的评述、考究等，都不乏经典论断。

本册《清代画论(三)》辑录了清代关于山水画、人物画、花鸟画相关的具体画论，对中国绘画的技法实践和理论研究具有重要的文献参考价值和理论指导意义。

本册《清代画论(二)》辑录了清代画论、论画、题跋、画鉴、画品等各种画论著述17篇，梳理历代画论中关于绘画技法要点、创作规律、风格流派、审美观念、艺术感悟、真伪鉴别、品格境界等方面内容。

本册《清代画论(一)》辑录了清代《画筌》《苦瓜和尚话语录》《半千课徒画说》《芥舟学画编》等16种在画论史上的重要画论，其价值在于深化了绘画技法理论，强调了艺术创新精神，丰富了绘画美学思想和教学指导等方面。

本册《明代画论(下)》主要辑录明代散见于各种书画论述、书画题跋、画说中的重要画论碎片，非常珍贵地保存了大量论画的观点和思考，为后世的绘画理论研究提供了丰富的素材和多元的视角，激发后人对绘画理论的深入思考和探索。