本书首先介绍了美术的概念、分类和特征，美术教育的含义，美术教学过程与组织，美术教学模式与方法以及美术教学评价。之后阐述了高校美术教学课程设计与教学改革、高校美术教学设计、高校美术教育教学方法的应用。接下来提出了高校美术教育教学革新路径，包括对学生创造思维能力的培养、有效互动教学模式的构建、课程思政的融入以及传统文化元素

本书根据《中等职业学校动漫游戏专业教学标准》以及动漫游戏专业工作能力要求，结合当下设计岗位的实际情况与需要，通过项目教学系统完整地讲解数字插画制作与设计在实践中的应用。

本书共七编，分别为第一编《中国画理论原理论》、第二编《中国画理论六法形神论》、第三编《中国画理论气韵论》、第四编《中国画理论造化论》、第五编《中国画理论意趣古今雅俗文化论》、第六编《中国画理论杂论》、第七编《中国画理论两点论》。书中对中国画论中的理、心、性、意、思与想、灵与兴、形与神、气与韵、造化、自然、天、真、生意、

本书共九个项目，内容包括：装裱概要、书画装裱修复材料及设备工具、制糊、立轴装裱、册页装裱、手卷装裱、书画修复、书画保存、特殊修复案例等。

本书从基础理论出发，深入解析了钢琴演奏的技巧要领，包括手指触键、力度控制、节奏把握、音色处理等关键要素，为学习者构建了扎实的演奏基础。同时，本书注重理论与实践的紧密结合，通过丰富的教学案例和示范演奏，展示了不同风格、不同难度级别曲目的教学方法与演奏技巧，帮助读者在实际操作中深化理解、提升技能。此外，本书还探讨了钢琴演奏

本书以中国本土人物雕塑为基底，以南北朝时期为导向，对南北朝时期中国本土人物雕塑的发展与演变的相关内容展开论述，介绍了本土人物雕塑与南北朝时期的雕塑艺术；综述了先秦至魏晋时期本土人物雕塑，从先秦至魏晋雕塑艺术的分期与特点、石质人物造型、青铜器中人物造型、墓葬文化中俑的造型以及两汉时期画像石中的本土人物雕塑造型五个方面进行

本书作者为沅州石雕国家级代表性传承人胡杨和沅州石雕县级代表性传承人张小花夫妇。夫妇俩倾心几十年，收集宋明清时期以及民国时期关于沅州石雕记录的古籍文献55本、存疑古籍3本，对它们进行整理、翻译，并结合古籍记录实地调研考证，对沅州石雕进行证史、正史、补史工作，深入研究沅州石雕的历史脉络，探究沅州石雕传的统技艺之美。

本书全面讲述了水彩画场景人物的基础知识，并研究水彩画面形式语言要素的个性化表达，揭示了场景与人物的创作路径与方法，最后是名师创作实践的案例解析。教材从学生的实际需要出发，注重绘画理论结合个性化绘画语言的创作实践，帮助学生掌握水彩画场景人物的创作方法。通过教材引导学生探寻新时代主题性水彩画场景人物创作。教材理论与实践的知

本书是一本艺术评论集，约15万字，辑录了近30篇艺术评论、艺术理论类文章，既包括天津市艺术研究所研究人员的著述，也包括市内其他单位以及其他省市研究者对于天津艺术领域的研究成果，涵盖学术研究、调研报告、文艺评论三个板块，内容丰富全面，结构合理，逻辑严密。既有宏观艺术理论和当代艺术家作品的分析与评论，也有微观层面关于曲艺、

本书系由64位胜利印社同仁共同创作完成的篆刻作品集，收录了胜利油田发现63年来所取得的辉煌成就为创作内容的篆刻作品，共64件篆刻作品。作者群体既有八十六岁高龄的老艺术家，又有十岁的少年书法篆刻爱好者。境由心造，印为心出，这些印作朱文、白文皆有，风格面貌多样、高古大气。印文更是讲述了胜利人舍家忘我，无私奉献的动人故事，亦