本书以黑白两色构成的书法艺术为研究对象，就书法艺术审美展开研究。首先从书法艺术概述入手，针对书法艺术审美客观标准、基本原则、影响因素、具体方法、书法审美的主体与载体、书法的线条美、书法形式美感的多元构成以及书法的创作审美进行了分析研究；其次对书法艺术的美学传承做了一定的介绍；最后还对当代书法美学的重构提出了一些建议；旨

本书共5章，分别是5组实战项目。第1章“传达详细信息的海报”，包括图书详情页设计项目和易拉宝设计项目，主要训练读者对包含大量图文信息的海报的设计能力；第2章“以人为宣传主体的海报”，包括招生海报设计项目和个人形象海报设计项目，主要讲述以人像作为视觉主体的海报的设计技巧；第3章“传递思想的海报”，包括公益海报设计项目和端

本书收录了作者从魏晋南北朝到宋代的19篇画论研究，对宗炳《画山水序》以来的画论经典作了一个阶段性梳理。在尽可能客观复原的前提下，作者对中国绘画目前有名的画论著作和画论篇章作了深刻的分析和精彩的评论，阐发了中国古代画论经典提出的重要理论命题，并将中国文人对于个体生命与宇宙生命的认识寓于绘画命题、范畴与理论观点的剖析中，清

本书共分五章。内容主要为：探讨了明清人物画发展概貌及其服饰信息解读的符号学原理；聚焦明清人物画中的帝后与官员服饰，探讨其中所彰显的宫廷威仪与君臣之道；聚焦明清人物画中的文士和道释服饰，揭示其中所隐喻的丰富精神世界和道德主张；聚焦明清人物画中的仕女和平民服饰，深究其中所传达的处在封建专制体系边缘和底层者的生存与生活境遇；

本书共六章，内容包括：现代艺术与高等美术教育基本范畴、中西方高等美术教育的历史发展、现代艺术与高等美术教育融合的意义、现代艺术视域下高等美术教育的创新与实践、高等美术教育在现代艺术影响下的教学评价体系、中国高等美术教育的新策略。

本书围绕“艺术与国家”这一核心议题，通过与艺术家、策展人、博物馆馆长、政府工作人员的访谈，对比研究了来自美国、英国、挪威、瑞典等国的案例，探讨了国家在艺术生产、流通、评价等各个环节的角色与功能。

本书将全面解锁平面设计工作中的六大核心课题，包括平面构图、色彩设计、版面设计、文字造型设计、透视设计、图形创意设计。每个章节大致分为原理解析、作品分析、知识点总结、案例实操4个板块，让你用简单、有效的方式掌握本书知识点。本书从实际出发，内容涵盖平面设计、电商设计、网页设计三大主流设计领域，横跨IT科技、工业制造、医疗保

本书主要研究音乐剧创作与表演艺术方面的问题，涉及丰富的音乐剧创作、表演艺术知识 中国音乐剧的剧本创作、中国音乐剧的音乐创作、中国音乐剧的舞蹈创作、音乐剧的表演 者长期从事艺术教学和实践，在内容选取上既兼顾到知识的系统性，又考虑到可接受性， 乐剧和表演艺术的基本概念、原理和应用，使读者能系统地理解音乐剧基础知识，熟

本书介绍了新媒体的相关概念，对新媒体环境下的影视作品进行了分析，将影视传播的内 性和符号语言进行了系统、科学的论述；分析了新媒体在影视制作与传播方面的交互性、 新媒体在影视制作与传播方面的优势的建议，以及新媒体环境下影视制作与传播的发展路 代背景分析微视频发展情况的基础上，对微视频的艺术制作与文化传播进行深入探索

中国民间是产生各种各样文化、艺术、手工艺的地方，为中国文化的发展做出了不可磨灭 民族的传统形式，使民间艺术的发展呈现出多样性，为中华民族的传承与发展留下了灿烂 式得到政府和民间组织的极大重视，他们为中国民间传统手工艺的发展、传承与保护做出 倾斜，着重探讨民间手工艺中的视觉艺术。本书是一部关于中国民间传统文化的的一