本书以结语形式对西方电视理论的伦理框架与意义图谱进行了概括性总结。其中,第一章聚焦美国经验学派的电视效果研究。第二章转向德国法兰克福学派的批判性分析。第三章介绍了英国伯明翰学派的电视文化研究。第四章探讨了加拿大多伦多传播学派的媒介技术观。第五章聚焦于美国纽约学派的媒介生态学建设。第六章从传播政治经济学视域出发。第七章专
《中国书画》为中英双语版本。《中国书画》课程,被纳入交大2020年教育教学研究项目。本书以《中国画入门?花鸟》为基础,以中国画用笔、用墨、用色基础以及花鸟的造型等入手,并增加中国书法相关内容,深入浅出地指导初学者学习和练习。本书图文并茂,共有19个章节,1-8章为书法部分,包括篆书、隶书、楷书等,9-19章为中国画部分
这是一部聚焦于华蓥高腔音乐文化发展研究、理论与实践性极强的著作,共六章。本书以华蓥高腔山歌为代表,详尽介绍了华蓥高腔山歌独有的特点及其发展历史。第一章综述了高腔山歌的释义和研究现状,并介绍了本书的研究背景与研究内容;第二章概括性地讲述了华蓥高腔历史变迁和高腔山歌地域分布;第三章从地理条件、人文环境、农耕稻作文化、宗教和
本书是“十三五”职业教育国家规划教材《音乐欣赏》配套教学用书,由天津音乐学院资深教授、我国著名的笛箫演奏家、音乐学家王建欣博士主编。全书分为“中国音乐赏析”“西方音乐赏析”上、下两篇。上篇分两章简要介绍中国音乐的历史和民歌、曲艺、戏曲、器乐的欣赏方法,重视对中国音乐艺术体裁介绍与名作的赏析,着力提升学生对本土音乐的认识
本书从实践的角度出发,对于漆画艺术创作中的学术难点进行了深入探讨,并指出如何在自我培养中建立基础体系和绘画构筑的思路;对于漆塑创作的工艺和造型设计进行了多角度的考量,提出了“漆与塑一体化”的新思路;对于漆器的设计更是倡导应该尽可能地贴合人们的生活,立足于当下的审美语境,多角度、多方面地分析作品与生活的供需关系,以探讨漆
本书历史跨度大,从中国的新石器时代至封建社会结束,上下8000年;内容广博,器物造型和纹样的采集范围囊括了陶瓷、青铜器、玉器、漆器、织绣、石刻、牙骨器、金银器和建筑装饰等。
全书分为三部分,共11章,内容有现代设计史的发展历史,现代设计史教材写作面临的新史料的出现、女性主义、后殖民主义、全球史、亚文化等新的视角等问题。
本书将虚拟现实描绘为人类和图像之间的一种核心关系,论证了在新旧媒介中这种关系是如何体现的。作者以“沉浸”到“幻觉”的转变为探索逻辑,从创作于公元前60年的位于庞贝的米斯特里别墅的壁画开始,追溯了虚拟艺术的美学痕迹,进而将其与今天的新媒体艺术进行了比较研究,为当下的媒体艺术提供了来自往昔与学理的强大能量。他也描述了艺术和
本教材以清晰的架构对影视动画做了全方位的介绍:在理论方面,从动画的本质出发,介绍动画的发展史、动画的分类、世界动画的风格流派;在创作实践方面,介绍动画的创作要素、原画设计、动画的制作流程、动画创作者的基本修养;为了顺应时代发展,本教材还介绍了动画产业的盈利模式及衍生品开发的系统知识和中国动画民族化的衍变与传播。本书的目
全书共8章,内容涵盖评剧彩旦的形成与发展、传统评剧彩旦的类型与特征、评剧彩旦的扮相、评剧彩旦的音乐与唱腔、评剧彩旦的表演技巧、评剧彩旦艺术在各时期的创新、评剧名家扮演彩旦留给后辈的经验与启示、评剧院团现状及评剧发展策略八个方面。