本书语言通俗易懂，首先对中国民族民间舞进行了简要概述，其次阐述了中国民族民间舞的教学理论、教学方法研究、教学设计研究，对不同的教学内容与形式，如课堂教学、情感教学、动作教学、数字化教学进行了重点阐述，最后对民族民间舞的创新发展做出了适当的探讨。对于舞蹈教育工作者而言，本书是一本极具实用价值的教学指南，能够帮助他们更新教

本书共分三大部分：第一部分是对舞蹈艺术的内涵进行介绍，包括舞蹈艺术、现代舞、古典舞以及我国古典舞的民族文化意义，使读者了解舞蹈艺术的基本概念和地位、现代舞与古典舞的文化形态和价值；第二部分是探究现代舞和古典舞的融合机制，分析现代舞与古典舞的异同，探求其融合的技巧和方法，使读者了解现代舞和古典舞融合的基本策略；第三部分是

本书收录了多篇关于藏族舞蹈研究的文章，涵盖藏族舞蹈史论、藏族舞蹈教科书与教学、藏族舞蹈创作与评论等方面。选题，立足舞蹈，以藏舞蹈学科为主体，涵盖交叉性舞蹈学科。

本选题通过对西藏著名舞蹈理论家单增次仁口述资料的整理归纳，详细讲述了单增次仁先生八十余载的艺术人生，全面呈现了一段传统舞蹈记忆图景和文化发展脉络，为传承保护和研究西藏传统舞蹈艺术提供了翔实可靠的资料。

本书分为5个篇章，生动展现了国家级非遗龙岩采茶灯300多年来的传承脉络，全面呈现其融说唱、戏曲、舞蹈于一体的艺术特质与蕴含吉祥祈愿的文化内核。作为新罗区文化名片，这枚闽西民间艺术瑰宝承载着农耕记忆与地域人文情怀，书中图文并茂的鲜活记录，既追溯了其从田间劳作到节庆盛典的演变历程，也展现了新时代校园传承、文旅融合的创新活力

本书以具有历史性与区域性特征的“巴蜀地区”为出发点；以代表性巴蜀龙舞符号安仁板凳龙、铜梁龙舞、雨坛彩龙、石桥火龙等“身体叙事呈现”为切入点；以群体历史、群体认同、社会秩序、世界图式等“身体叙事表达”为突破点；以叙事涵化、叙事缺失、叙事脱域、叙事再造等“身体叙事消解”为着力点；以“铸牢中华民族共同体意识”为主线，以坚守根

《舞蹈学》第八、九辑特别推出新文艺群体舞蹈家的访谈专辑，试图从这些艺术家的教育背景，创作经历甚至他们的跨文化工作中探究其情感结构和艺术观念，试图站在中国式现代化和文化复兴的高度上，以包容和开放的心态来理解和认识这一群体的艺术创造，及其所蕴含的现代文明价值和时代意义。

该学术著作结合中国舞蹈发展史上舞蹈对外交流的事件深入浅出地对做历史梳理和深入剖析。所指的东方既是特殊的舞蹈外交时期的东方歌舞团，又指代我们这个东方民族，由此更为体现出研究意义的终极指向。书中从微观实证研究的视点出发，借用跨文化传播的文化适应理论、言语代码理论，对中国舞蹈跨文化传播的策略进行研究，在某种程度上会促进中国舞

地缘文化视域下赛乃姆的身体语言研究：以喀什、喀群、伊犁、哈密四地为例

本书为上海市舞蹈学校建校65周年校庆系列之一。本书共分为基本概论、身体体能训练、毯体技巧训练和课例四章，是在舞蹈毯体课和体操技巧、戏曲教学训练的基础上，对教学结构和内容作了调整和补充。具体以上海舞校中专男班毯体课的软度训练、地面技巧训练和跟斗技巧训练为例，系统地整理分析了动作技巧、技术要求、教学步骤、易犯错误、保护方法