本书共七章，内容包括：民间美术概述、民间美术的造型与审美、民间美术的主要类型、民间美术教学条件、民间美术高校教学中的组成、民间美术与高校美术教育教学、民间美术资源在美术课程教学中的应用。

本书共八章，内容包括：钢琴教育的理论基础、钢琴教学理论与构建、钢琴作品的教学与处理、钢琴伴奏的基础教学、钢琴演奏技巧表现、钢琴教学不同课型分析、信息技术与钢琴教学、我国钢琴艺术的传承与发展。

本字帖由书法家、国家级重点职校上海市东辉职业技术学校专职书法教师钱建忠编写。书法作品是书法艺术的一种相对完整的表现形式，书法作品的款式主要有中堂、条幅、横披、对联、匾额、长卷及扇面、斗方小品等，创作时需注意整体布局的主次结构与错落有致。钱建忠的书法作品注重点画线条、空间结构与神采意味，力量感、节奏感和立体感相得益彰，可

本书主要讲解绘画的视觉空间认识与表达。既阐述了传统透视方面的理论知识，又加入了对经典美术作品的透视分析，以图示分析的方法说明绘画透视的原理和规律。本书注重透视理论与日常生活中的视觉现象的联系，结合美术学生的专业特点，旨在强化造型基础空间表达。在训练造型表达能力的同时，提升了艺术素养和艺术品鉴能力。

本书共十章，内容包括：艺术设计概述、艺术设计与造型、艺术设计与材料、艺术设计与色彩、艺术设计与美学、艺术设计与心理学、艺术设计教育与相关科学、艺术设计与环境和谐、创新思维的基本原理等。

本书是一部关于艺术教育课程的多元化探究的专著。如今，艺术作为表达和传达情感、观念和价值观的媒介，在不同文化和社会背景下拥有丰富的内涵，艺术教育课程的多元化探究越来越重要。基于此，本书从实践多角度出发，探究艺术教育对于培养学生的创造能力、批判思维、文化意识以及跨学科能力的作用，旨在为学生提供广泛的艺术体验和知识。

本书针对我国当代美术欣赏与艺术设计面临的问题，尝试总结出美术欣赏与艺术设计的创新路径，对相关从业人员进一步加强美术欣赏与艺术设计文化价值理念的研究具有一定的理论意义和现实意义。本书从美术概念介绍入手，针对美术的定义与本质、基础理论、功能与特征、分类进行了分析研究；另外对美术造型与创作做了一定的介绍，包括美术的造型、创作

本书收录了作者关于美术理论研究和美术批评方面的一些文章，尤其是关于民间美术与工艺美术的基础理论研究的文章，对中国美术发展战略、中国美术观、民族复兴视角中的新中国美术等等提出了自己的见解和主张。

本书为黄菁工作室自2006年至2023年间的教学与创作文献集，是对黄菁工作室这十多年从事油画教学和创作领域的一个阶段性总结。它不仅是对工作室成果的展示，更是对艺术教育和创作理念的一次深入探索。作者通过图文并茂的形式，不仅详细阐述了教学理念、教学设计、教学方法等核心内容，还深入探讨了教学管理等方面的经验。作为广西艺术学院

近年来，关于流行艺术家的不当言论和行为，甚至某些犯罪行为的揭露比比皆是。加上社交媒体和互联网的普及，公众对曾经喜爱的艺术家隐藏的生活开始保持警惕和批判的目光。艺术家的道德生活会影响其作品的审美价值吗？我们该如何看待这些失德艺术家？以及，还能欣赏他们的作品吗？ 在本书中，作者运用哲学工具，为这一困扰我们的伦理问题提供了敏