本书分为电影诗学、文化解读、女性视角三个部分。第一部分以中国早期电影和中外当代电影为研究对象,凸显出电影在更为宽泛的文化现代性的形成过程中的作用,以及电影给人们带来的诗性愉悦,分析电影作品和作者的美学思想以及创作的秘密,记录了电影与时代、文化的内在关联,以及中外电影的差异。第二部分以当代电影个案或类型为专题,多视角地由

本书共精选作者发表的有关音乐史学方面的学术论文四十篇,客观、准确、全面地概括了民主革命时期,中国音乐各方面发展的历史进程。探讨音乐与社会、人民的关系与互动;叙述音乐教育的发展,音乐院校、团体、组织的组建与活动;音乐家的成长、创作、表演、思潮与音乐生活等。

本书共分8章，内容包括：导论；邵氏青春电影的女明星；邵氏青春电影中的青春形象建构；青春电影《欢乐青春》与《青春儿女》中的女学生形象建构；邵氏青春电影的现代化改革之路；上海一香港一新加坡:邵氏青春电影的全球化策略等。

城市是个极为复杂的综合体，城市品牌是一个城市在宣传与推广自身视觉形象的过程中，根据城市的发展战略所传递给大众的核心理念，并得到社会大众的广泛认可，优秀的城市品牌形象不仅为城市带来新的生机，还凝练了城市精神及未来向往，更新了城市的面貌。本书作者从文化属性下的城市品牌呈现、城市品牌的视觉文化认知、城市品牌的美学认知与设计传

本书主要收录了五一运动(1931年)；燕子(1934年)；紫罗兰(1938年)；一句话(电影歌曲，1938年)；蝶恋花(第一稿，1939年)；蝶恋花(第二稿，1939年)；卜算子(1939年)；菩萨蛮(1939年)；临江仙——题双鱼图(1939年)等音乐作品。

本书主要内容包括：土家族“滚龙连厢”概论；基础性训练；风格性训练；技术技巧性训练；表演与综合性训练；作品鉴赏及采访实录。具体内容包括：“连厢”之历史探源；“滚龙连厢”之由来；“滚龙连厢”表演风格与技术要领；基本形态等。

本书共分为五个部分，从脸到四肢，从身体姿势到服饰，全书提供了超过900个样本插图，包括各种类型的例子和绘制技术，涵盖了从主要的面部和身体部位到角色姿势的一切素材。通过学习本书，读者可把角色的脸画成想要的那样漂亮，也可以让角色的头发丝滑和轻盈，可以让角色伸展手臂和腿，创造一个柔软和优雅的外观；也可以为创作的角色选择合适的

本书共包括三编，分别是“第一编设计历史与理论”“第二编热点话题与案例”“第三编设计师与艺术家”，收录的是作者于2010年至2019年间在报纸、杂志、研究文集上发表的有关“设计学”和“美术学”的研究成果。第一编以设计历史、设计理论为主要内容，收录《北京清代王府花园及其布局》等15篇文章；第二编包括热点话题和设计案例两部分

本书主要包括“艺术探论”“戏曲评论”“非遗保护”“艺术管理”四个方面的基础理论研究，主要是对我国文化遗产保护和对新时期以来的文艺现象与艺术作品的评论、研究，以及作者对其熟悉的一些艺术家的评论，共近90篇论文；另外还附有相关媒体对作者的专访3篇。作者的研究立足艺术作品和艺术家，紧扣时代主题和未来趋势，努力探求艺术本体的规

"本书根据艺术学、美术学发生发展脉络，结合历史和哲学探讨艺术的本质与规律，具体介绍艺术的本质、艺术的起源与发展、艺术创作、艺术作品、艺术接受、艺术的功能、艺术的分类等基本知识，并注重通过经典案例分析讲解培养学生的艺术素养。本书具有知识系统、理论适中、内容丰富、结构合理、案例经典、通俗易懂、实用性强等特点。本书配套教学课