本书以世界艺术史时间表为依据，鉴赏自文艺复兴时期以来重要时期的世界名画，包括Renaissance文艺复兴、Neoclassicism新古典主义、Romanticism浪漫主义、Realism现实主义、Impressionism印象派、Naturalism自然主义、Symbolism象征主义、Post-Impressi

本书以东坡视角解读吴道子、王维、韩幹等名家作品，同时解读苏轼存世画作，梳理苏轼及苏轼以前的中国画发展脉络，突出艺术理念、时代特征、精神风貌、绘画技法等各方面的表达，诠释苏轼精神、东坡文化，传递中国文人审美。全书图文并茂地呈现中国传统绘画中的寄兴遣怀、写形传神、诗画一律。作品赏析与解读深入浅出，充满趣味又不乏学术之严谨，

本书内容包含神怪、植物、动物等手绘作品百余幅，绘画团队在创作过程中研究了大量古籍文献，各种异兽以精美的艺术形式呈现，画风唯美细腻，充满想象力，与传统元素的结合毫不违和，中国风尽显。辅以专家的简要解读，使得作品具有独特的个性和新颖性。阅读本书，不仅仅是视觉上的享受，更是文化载体的传承。

本书描绘了冬季小雪初霁的渔村山林景色，画面中雪山奇松、溪岸渔艇、峰回路转、步移景易，整个画面意境萧索，笼罩在一片空灵、静寂的氛围之中。王诜在画中使用了多种技法，如：山石勾皴纯用侧锋短笔，边缘轮廓采用“破墨法”，在勾勒之后用清水向内化开，墨色轻淡；寒林长松则用中锋浓墨，以突出其凌寒不凋的高贵品格。尽管画中有渔夫在艰苦劳作

本书探讨了现代手工艺的源起，将其定位于工业革命时期。作者展示了手工艺如何被塑造为工业的“他者”，成为进步与激荡思想的必然对照。在这一过程中，手艺人所承载的神秘性和文化隐秘性被新型分工和阐释行为逐步剥离出来，使得手工艺呈现出一种对立的姿态，即一种传统或反现代的立场。本书具体讨论的范围涵盖制锁、木雕、铸铁甚至时尚、建筑和设

本书围绕“身体”“图像”的关键词展开，尝试在艺术哲学的平台上朝向一种艺术史写作的实验。一方面，“图像”的概念业已打开了艺术与哲学，穿越了艺术史的古与今、中与西，涵盖了绘画、电影、舞蹈、音乐乃至建筑的各个领域，它们共同被“身体”的力量所贯注，共同在生命的欲望中完成着创造；另一方面，本书也希望通过写作的尝试，让身体与图像、

本书以论美为切入点，进而论述艺术美，再深入阐释书法艺术美。层层推进，对书法美学特性、书法的审美标准、书法美的时代性特征等进行论述；对一些似是而非的观点进行必要的分析与批判，并在此基础上确立了能够经得住客观事实验证的观点。

本书为马健中临摹并题跋颜真卿《争座位帖》的书法作品集。颜真卿《争座位帖》对后世影响很大，是很多书法作者学习行书的入门字帖。作者通临颜真卿《争座位帖》，既忠实原帖，又生动传神。题跋内容则涉及书史、书论、文字及儒释道诸方面，尤以笔法为重点，阐释其不同时期笔法流变和不同表现特征。解析笔势与形态、结字与风格、逆起与顶送、剖析笔

本书以北京鲁迅博物馆所藏大量抗战版画原作为基础，广泛搜集版画家及公私藏家所藏，从存世抗战版画中遴选130余幅原版拓印精品，精编精印，这些作品既有震撼人心的历史叙事，又具精湛的艺术造诣，堪称中国现代版画的最高水平，为读者提供欣赏、典藏的经典版本。

本书为广东省科学技术厅“海外名师”项目“艺耀大湾——20世纪广东中国画的现代化转型及其传播”的研究成果出版以梳理、探讨20世纪广东中国画发展历程，展现广东中国画的海内外传播路径。其中，黎明关注高剑父于岭南画坛的美育工作；陈继春从地域性美术史角度出发，回顾了岭南地区的美术状况；刘湘滢以刊物和信札材料考察了高剑父在媒体中的