本书是一本深入探究好莱坞电影制作流程的图书。本书涵盖电影从创意构思到银幕呈现的全过程，通过收录80多位艺术家的访谈，呈现了丰富的行业经验与见解。 全书共8章，内容涵盖编剧如何获取灵感、构建故事与塑造角色；制片人在项目选择、资金筹集、团队组建等方面的关键作用；导演如何解读素材、把控拍摄现场；演员的角色准备、与各方的合作

本书通过两百多件艺术作品回顾了人类历史上的主要艺术运动、艺术主题和艺术风格，深入艺术史和艺术理论，探索了隐藏在艺术背后的人类思想。

《绘本通俗三国志》是一部日本江户年代出版的《三国演义》图画本。江户时代，《三国演义》经长崎传入日本，17世纪末，署名为湖南文山的京都天龙寺僧人对《三国演义》一书进行了文言体日文翻译，译名为《通俗三国志》。1836年，以图说形式来描述三国故事的《绘本通俗三国志》出版，由当时的浮世绘名画家葛饰戴斗绘制，日本风格强烈。上海书

设计领域经典作品《设计心理学》作者唐纳德·诺曼最新作品。用设计解决社会问题：好的设计需要集经济效益，社会视角，生态意识，审美思考于一身，好的设计师也需要具有社会学家和人类学家的特质。 世界在崩塌的边缘。从社会撕裂到气候风暴，人类千年累积的困境，根源在于将地球视为取之不尽的仓库。设计思想家唐纳德&middo

中国新主流电影：生成、特征与类型探索

当艺术史研究遇见地方史深耕，这本书用图像证史的显微镜，在《肤公雅奏图》的墨痕里窥见明清士大夫的精神世界；以事件观艺的望远镜，从革命红棉题材美术创作中解码时代精神的具象化表达。书中更以独家披露的陈炯明与孙中山往来信函、民国寺院藏品递藏等珍贵史料为依托，还原历史语境下艺术发展的真实脉络，填补了广东艺术史研究的多项空白。?

本书为尚美丛书系列图书之一，分为上下两编。上编从当代思想和哲学的主流话语之一文化空间入手，用通俗易懂的语言向受众普及哲学及美学思想。下编聚焦雕塑、书法、鼓书、木版年画、摄影等门类艺术的审美形态特点，对相关艺术审美观念进行深度挖掘，力求探索一条中国艺术审美的新方法和新路径。艺术的审美形态与文化内涵的独特性，源于其悠久的历

想要突破闪光灯布光瓶颈，增强影像表现力？作者以FACESNAME布光系统为核心，系统梳理了闪光灯基础理论与使用技法，提出了解决闪光灯布光难题的诸多实用技巧。本书以理论实战双线并行，主要分为闪光灯优势解析、基础知识精讲、布光实战练习三大部分。首先深入剖析闪光灯在人像拍摄中的独特优势，然后系统梳理操作要点，最后通过大量现场

《女性、艺术与社会》首次出版于1990年，历经5次扩写和修订，是女性主义艺术史领域代表性的著作之一。这是一本研究型、资料型、工具型指南，旨在对女性参与视觉艺术的历史提供一般性介绍，讨论在绘画、雕塑或相关媒介中从事专业工作的女性，以及塑造女性创作和再现的意识形态。 艺术史学家惠特尼查德威克梳理了自中世纪以来女性艺术家们的

本书为尚美丛书系列图书之一，为作者在《文史知识》杂志发表的专栏文章系列，共计18篇。作者从什么是美学谈起，对美在主观美在客观、审美距离说移情说等重要美学命题进行了探究，进而讨论到什么是艺术，关注艺术边界的变迁、大众文化给艺术带来的挑战、艺术起源的新争论等，既能为今天中国当代美学的构建，以及如何看待当代艺术提供有益的视角