本书共四部分，内容包括：内蒙古地区民族舞蹈传统的创造性转化与创新性发展；为人民而舞展时代新风；传承现状：鄂尔多斯地区“非遗”传统舞蹈的田野调查报告；文旅融合：呼和浩特市节日舞蹈的田野调查报告。

本书内容包含了中国古典舞中的扇舞、袖舞、剑舞、身韵和汉唐这五种不同表演风格，不同审美形式的舞蹈类型，可供学习者自由选择。持扇而舞，便是在继承传统舞蹈的基础上，再与中国古典舞蹈身韵相结合的舞蹈，突出神韵，使含、仰、冲、靠、拧、提等动作得以升华，在遮遮掩掩、半遮半掩中体现中华民族的含蓄美和朦胧美。

本书以湘西德夯村为个案研究，通过文旅融合视域下与湘西苗族鼓舞文化变迁有关的各种利益相关者的相互作用的分析，以寻求合理、科学地推动旅游促进乡村振兴，少数民族文化与旅游相融合且协调发展，发掘、复兴、保护湘西苗族鼓舞传统文化可持续发展的行之有效的调适途径、破解之道与长效机制。回顾我国乡村文化和旅游融合发展的优秀成果的经验及其

本书是一部关于舞蹈艺术魅力与教学路径研究的著作。舞蹈艺术蕴含着丰富的魅力，对舞蹈教学路径进行研究，能够更好地传承与发展舞蹈艺术。本书首先从舞蹈艺术的理论体系出发，深入阐释舞蹈艺术训练的方法及其在发展中所展现的独特魅力，进一步剖析舞蹈表演艺术与创作艺术的魅力，并且研究舞蹈教学在德育与美育方面的渗透作用；其次着重探究舞蹈教

本书以伎乐、舞乐、吴晓邦、《白毛女》、董锡玖等人、事、物，串联对于中日舞蹈交流史的书写。伎乐是两国乐舞交往的开端，其表演形式从中国吴地传入日本，今天，制作于公元7-8世纪的面具仍被保留在博物馆中，呼唤着旅人去发现一段尘封的历史。舞乐，也是日本雅乐，它印刻着隋唐乐舞的倒影，那时，日本派遣大量使者泛海而来，泛海而归。吴晓邦

本书的主要内容包括舞蹈专业基础理论知识、儿童舞蹈创编理论及实践知识，以及国际前沿儿童艺术教育和治疗领域相关理论及实践知识，如儿童创意舞动(嘉利文技法)、拉班动作分析理论、舞蹈治疗在特殊儿童中的运用等。

本书共分五章，内容包括：数字艺术与新媒体舞蹈概述、中国民族民间舞的发展内涵、中国民族民间舞的数字化技术及规范、中国民族民间舞的数字化传承发展、数字化技术对中国民族民间舞的创新应用。

本书结合在高等艺术院校舞蹈专业多年的教学经验，在整理与完善形体课教学大纲的同时，通过对“舞蹈专业形体课”的认识和实践，围绕“一个核心、三个侧重点”的编写原则，结合不同曲目、不同风格的选段，通过舞蹈形象的感知和人物的思想情感，编写出这本《舞蹈形体教程》，旨在补充与推动这一领域的教学建设和发展。

本书共分为三章，涵盖了形体训练的各个方面：第一章中国古典舞基本概况与基础训练，介绍了中国古典舞的概况、基本手位和脚位、地面训练、把杆训练及中国古典舞身韵训练；第二章芭蕾舞基本概况与基础训练中包括芭蕾舞基本概况、基础训练中的基本手型、手位与脚位、地面组合、扶把组合、中间组合和跳跃练习等；第三章中国民族民间舞蹈基本概况与基

本书主要研究了山东地域现存的14项非遗舞蹈，该书中涉及的山东民间舞蹈较为小众，与众所周知的山东三大秧歌这些大舞目相比，知名度并不高，但其历史、文化、内涵等也有着极高的研究价值。