本书包括创作实践、理论探索、我的敦煌舞世界三部分，将作者六十年艺术生涯中坚持艺术创作实践和理论研究并行的独特工作方法呈现其中。创作实践、理论探索部分翔实地记录了《丝路花雨》《箜篌引》《敦煌古乐》的剧本创作、敦煌壁画静态舞姿化为动态舞蹈的过程，表现了其继承和发展传统文化扎根历史、敢于创新的精神；我的敦煌舞世界记录了三部艺

本书旨在以仪式中的东巴舞蹈为范例，以舞蹈身体动态本体为核心，探索其生成的文化意义及背后支撑其意义实现的一整套文化逻辑。并试图进一步将此范例的研究引向对舞蹈进行文化阐释的可能与途径。以此来回应业界部分学者对舞蹈进行文化阐释或解读的认知误区和缺失。基于宏观与微观、历时与共时两对相互对反的文化视野来展开研究。本书以一个云南省

本书通过国内外各著名艺术院团在新疆国际民族舞蹈节上呈现的精彩绝伦的表演，体现出地区与地区之间，国家与国家之间，通过舞蹈相互了解，相互交融，同时也增进了各民族的认同感和向心力，对提升民族舞蹈艺术在交流中促进文明互鉴，以及展现新疆的文化和魅力均有积极意义，既是对中国新疆国际民族舞蹈节历史性成就的回顾，更是对中国新疆国际民族

本书以高校舞蹈美育为基底，以高校舞蹈美育培养为导向，对高校舞蹈美育培养实践路径展开论述。书中介绍了舞蹈的特性与分类、结构与语言、音乐与美术、本质与社会功能等内容；阐述了舞蹈艺术和舞蹈教育的产生与发展及舞蹈美育课程的产生及实践；介绍了舞蹈美育课程建设的理念表述、舞蹈美育课程开发的理论基础、舞蹈美育课程理念的开发思路、舞蹈

本书以舞蹈为基底，以国际标准舞为导向，对国际标准舞艺术展开论述，简要介绍了国际标准舞的特征与情感表现，引导读者了解国际标准舞理论分类、发展历史、艺术特征、情感层次等基本内容，详细论述了国际标准舞(体育舞蹈)的审美与艺术表现力，试图厘清体育舞蹈的审美与艺术表现的关系，具体分析了国际标准舞与拉丁舞艺术，主要内容包括标准舞与

本书以国际标准舞和芭蕾舞的概念性表述为基底，以探究二者的关系为导向，对芭蕾舞基训和国际标准舞的融合运用展开研究，介绍了国际标准舞的发展历程、文化特征、文化传播等内容，以及芭蕾舞的发展、分类、基本知识、基本特征，使读者对国际标准舞和芭蕾舞有基本的认识，阐明了芭蕾舞训练，包括古典芭蕾基训和芭蕾形体训练，在国际标准舞训练体系

本书系统梳理了艺术教育的历史脉络与现状，介绍了艺术教育和舞蹈美育的基础理论。在此基础上，本书探讨了舞蹈美育的实践方法，包括舞蹈基本技能训练、舞蹈表演、舞蹈创作和舞蹈鉴赏等。本书通过具体案例详细解析了舞蹈美育的实践过程，为舞蹈教育者提供了实用的教学策略和方法。此外，本书总结了艺术教育和舞蹈美育的发展趋势，探讨了其未来发展

中国古典舞的当代生命在于继承，在于续接。中国古代舞蹈在漫长的历史进程中，经历了若干阶段的发展、演变，逐渐形成了具有独特形态和神韵的东方舞蹈艺术。本书以中国古典舞为基底，以美学探究为导向，对中国古典舞的发展历程与美学展开论述，介绍了古典舞概况以及中国古典舞，引导读者对中国古典舞的起源发展有一个基本的了解；详细论述了中国古

本书由三部分构成：第一部分为广东民俗民间舞蹈从历史渊源、民俗民风、舞蹈概况三个方面进行阐述；第二部分为著作的主体部分，记录整理各种类舞蹈依附的民俗事象与舞蹈语言主体；由第二章吉祥瑞兽类、第三章奇珍异兽类、第四章飞禽走兽类、第五章岁时节令类、第六章生产劳动类、第七章宗教祭祀类以及第八章少数民族舞蹈构成；第三部分即第九章新

近年来，我国政府高度重视舞蹈艺术与表演的发展，制定了一系列文化政策支持其繁荣。政府设立了专项艺术基金，鼓励舞蹈创新与优秀作品的产生，推动舞蹈艺术的深入研究和创作。同时，加强舞蹈教育与培训，提升舞蹈人才的专业素养，为舞蹈事业的持续发展推出精品力作。这不仅能够促进舞蹈艺术与表演的创新发展，还能够扩大其国际影响力，让更多人欣