本书从舞蹈创作的基础知识入手，对舞蹈编导的相关知识、中国古典舞和民间舞蹈的创编、技巧技法、舞蹈音乐创作与舞台艺术，以及中国各类民间舞种也进行了详细阐述；文中还探讨了舞蹈创作的构思与结构、舞蹈动觉与舞性思维、创作思维、创编动机及技法的具体运用等问题；并为舞

书稿收录了从中国共产党成立一直到如今的106部红色舞蹈作品，分别从舞蹈创作团队、艺术表现形式及取得的艺术成就、作品主题思想，以及教育意义等方面对每部作品进行了全方位的介绍与诠释。作为北京舞蹈学院为庆祝建党100周年组织专家学者所编辑的书稿，以弘扬主旋律、宣传正能量、激发人们爱党爱国为主题，对作品的概况及其社会影响和价值

本书介绍最新的中国舞蹈文化热点议题与争论焦点。适用于舞蹈学、艺术学、艺术爱好者。本书包含了全国中小学艺术教育(舞蹈)景观调研与分析报告；中国舞蹈教育的特点、问题与定位；中国舞蹈学科体系探索的历史沿革与思考；“以舞相属”：中古时期宴乐舞的视觉呈现与文化变迁等内容。

该教程共三章:舞蹈编导学概况，对舞蹈编导课程的发展历程、学科特点等进行阐述；课堂教学部分，分别从独舞、双人舞、三人舞、群舞方面逐步剖析各编导技法特点；实践创编部分,包括校园篇、群舞篇、广场舞篇，将高师舞蹈编导技法实际并综合的运用其中。教材注重舞蹈学编导课程的实用性、启发性和创造性的特点，通过合理的课程设计和技法训练以及

本书共七章，内容包括：绪论、中国民族民间舞、中国古典舞、芭蕾舞、现代舞、体育舞蹈、社会舞蹈。

本书分为十章,分别从族群历史记忆与文化空间、身体记忆与图式、“尚武”传统与身体表达、“二月八”阿卡巴拉、民间祭仪、东巴舞仪、神话叙事、舞仪空间、舞谱、主体传承等十方面叙述了纳西族仪式舞蹈所包含的内容。通过作者的解读,让读者认识并理解纳西族仪式舞蹈的艺术内涵和社会文化价值。

本书主要内容包括：卓的起源与发展、卓的地域分布、卓的基本训练、云南迪庆地区卓训练组合、青海玉树地区卓训练组合、《藏族舞蹈大系教材·卓》的建构与思考等。

本书从中国舞蹈概述出发，对原始时期、三代及春秋战国时期、秦汉时期、三国、两晋、南北朝时期、隋唐时期以及明清时期的中国舞蹈艺术进行深度探讨，在文化史的视角下审视中国舞蹈艺术，对于促进学科的发展以及加强人们的舞蹈功底和文化艺术素养至关重要。

本书是适用于舞蹈专业老师、学生和广大舞蹈爱好者的芭蕾基本功女班的训练教程。本教材将全部教学内容分为三学年，共六个学期。第一学期以基础训练为主，包括了地面练习、扶把练习、中间练习、跳跃练习四大部分，后面的五个学期每堂课设计了扶把练习、中间练习、跳跃练习三大部分，并加入技术技巧部分，力争使教材更具有针对性和可操作性。另外，

芭蕾舞基本功训练教程