本书根据世界历史一般划分方法，分为三编，分别为上古史、中古史、近世史，上古史从夏商周三代至隋朝，中古史从唐代至元代，近世史为明清两朝。这种目录篇章安排，将以往按朝代叙述中国绘画史的传统方法，同新的世界史分期法即上古、中古、近世的方法结合，使中国绘画史在按朝代编写的基础上，又区分为三个大的阶段，这样使中国绘画史发展的几个

本书梳理了中国绘画发展的脉络，并胪列了各时期杰出的画家，点评其造诣和特点。上古起源时期，绘画自然以实用为主；自中古时期起，每一分期均有总说，叙述此时期之政教风尚，然后再按流派、绘画种类分别叙述；唐以后绘画又派生出山水、人物、释道、鞍马、花鸟，又工笔、写意等分别叙述。

本书代表童书业山水画史方面的研究成果。他不仅梳理和研究了许多中国山水画史、画论方面的细节问题，并且重视研究方法，最先将“疑古”精神和考据方法(其自称为“新汉学”)运用于古代画学文献的考辨上。《唐宋绘画谈丛》《南画研究》是童书业研治中国画史画论的代表著作。《唐宋绘画谈丛》于唐宋画法之变迁、画风之同异，一一考其源流而详论其

本书以反映千年来之生活实相、社会变迁为目的，迄今没有一本新的著述能够替代它。其内容涉及宗教版画、书籍插图、民间年画、文人笺纸等，与其他版画史相比较，独特之处在于关注木刻版画的作者问题、注重版画作品的形式分析、重视刻印技术的理论阐述。

本书将自上古三代至清代的画史分作实用、礼教、宗教化和文学化四个统领时期：“大概唐虞以前，为实用时期；三代秦汉，为礼教时期；自三国而两晋、而南北朝、而隋、而唐，为宗教化时期；自五代以迄清，则为文学化时期。”随后对各个时期的具体划分内容给予详实的阐释，并讲明在每一阶段的后期已经出现与下一阶段递进交融的势态。

本书叙述了历代绘画源流、变迁，昭示其演进之轨迹。画院、画派、画家传承常以列表说明，以简驭繁，一目了然。体例包括历代的画政、画家、画迹、画论、画籍、插图、附录等七种。

本书共二十四篇，概述了中国绘画自上古至清末的风格面貌演变，以及各时代的代表画家及其艺术特色，近似中国绘画史纲要。如上古三代图画实物之形、两汉图画难显之形、两晋六朝创始山水画以神为重、唐吴道子画以气胜、唐画南北两宗由气生韵、五代两宋之尚法、南宋院画之废古、开元人尚意之宋画等。

本书立足于中国传统绘画的系统性，打破机械历史断代的史料罗列，有着明晰的“史”的线索，注重理论与实例互相印证以阐明观点，探讨了各时期绘画的特点、原因、条件以及思想的传承、演进，以高屋建瓴的视野、洞察力将几千年来的绘画史发展趋势予以鸟瞰式的脉络分明的分期、因果关系概括和宏观分析评价等。这些都是史学意识自觉的表现，使得《中国

本书介绍上至远古，下至清末民初的中国绘画史，将中国文化、哲学、个性、风俗融入其中，正式提出中国画与西方画并立为人类艺术双峰的观点。全书分为古代史、上世史、中世史、近世史四编，介绍24朝、1600余位画家及创作的社会背景、政治环境，各画派源流、特点等，包括但不限于山水画、人物画、花鸟画、宫廷画、文人画、佛画、界画、墨戏画

本书由近现代三种重要的国画期刊《画学月刊》与《国画月刊》(复刊后更名《国画》)组成。《画学月刊》，创刊于一九三二年九月一日，由上海利利公司文艺部发行，上海文华美术图书公司印刷。该刊是一本画学研究刊物，由于右任题词，刘海粟、黄宾虹、张孟嘉、贺天健、俞寄凡等五位著名画家担任主编。自创刊伊始，仅刊登一期，随后停刊。《国画月刊