《平面设计》共七章,以平面设计的理论知识为主要内容,以平面设计的主流软件AdobePhotoshopCC2024、AdobeIlustratorCC2024和AdobeInDesignCC2024为操作平台,通过案例任务的设计制作,深人浅出地引领学生了解平面设计的内容、原理和工作流程,提升平面设计审美能力,拓展平面设计
改革开放以来,中国广告艺术形态在消费、艺术与媒介三重逻辑的驱动下经历了磅礴繁杂又伏线千里的流变进程。广告艺术形态研究不仅揭示了消费、艺术与媒介之间的动态关系,更成为理解中国社会文化发展的精妙视角。纵观改革开放40余年来中国广告的发展,其历经从实物消费、身份消费到符号消费的转变,广告完成了由商品工具向商品艺术的跃迁,成为
本书共五章,内容主要包括扎染的应用历史与艺术概述、扎染制作工具与材料、扎染工艺流程与制作方法、扎染案例制作步骤详解、扎染作品赏析与应用。
教材,本书内容包括展示设计概述、展示设计的基本法则、展示构成要素、展示的总体设计、展示设计与人体工程学、展示设计中的版面设计、展示照明设计、展示的色彩设计、橱窗的展示设计、展示设计表达、展示设计案例、展示设计欣赏等,系统而全面地讲解了有关展示设计的原理、方法与程序。本书是编者在长期从事教学和社会实践的基础上,针对高职院
本书第一章介绍扎染的基本概念、沿革和分布、工具与材料,以及基本工艺流程。第二章介绍捆扎法、打结法、缝扎法等各种扎结工艺。第三章探讨染料品种及工艺方法、染色工艺技法。第四章讨论扎染产品设计的原则和方法,帮助读者理解如何将传统工艺与现代设计理念相结合。第五章聚焦于扎染的产业及品牌应用,分析主营扎染品牌、国际级品牌以及设计师
在我们的日常生活中,随处可见许多独属于中华文明的发明和创造:木家具里的榫卯、夏日扇风的蒲扇、厨房里的蒸具和石臼、随风而动的风筝等。这些线索时刻提醒着我们,中国各族人民在长期社会生活实践中共同创造的器物和手工艺,蕴含着中华民族的文化价值观念、思想智慧和实践经验,是中华优秀传统文化的代表,代表着中华民族独特的精神标识。 指
图形创意设计是高等艺术院校视觉传达设计专业的专业核心课程。本书分为三部分:第D一部分讲授图形设计的基本概念、特点、优势、源流与发展,视觉认知的思维方式以及获取设计灵感的方法;第二部分讲授创意能力的开发,图形设计的基本步骤、组织手法与图形语言的表达,教授如何利用视觉思维机制进行设计元素的提取和创意形象的凝练;第三部分通过
本书以《西游记》原著为基本素材,提炼出其中广为传播的人物和故事,绘制精美插图来展现其中的神魔形象与人物特色,再辅以相关解说与评析,使阅读更轻松,义理更易解。
本书收录波斯、日本、中国、阿拉伯、印度、俄罗斯、土耳其纹样图案约295幅,其中中国部分40幅,内收录商周青铜爵、杯、壶、瓶、鼎,仕女图、博古图、嬉戏图等。
"《标志设计标准教程(全彩微课版)》全面介绍标志设计领域的专业知识,并通过大量案例图片,呈现标志设计领域的广泛性和多元化特征,帮助读者全面了解标志设计的起源、发展、含义、功能,以及国内外标志设计的演变与趋势。《标志设计标准教程(全彩微课版)》旨在帮读者充分掌握标志设计的基本知识,并能够有效应用于创意思维和设计表达的实践