本教材为国家一流本科课程配套教材，是基础课程与民族类院校教学特点密切结合的教材类型，主体内容符合艺术设计专业教育教学的基本原则。教材结合民族类大学艺术设计专业的教育教学特点，对民族文化和视觉元素与创意设计进行有机整合，主要从民族元素设计概述、民族文化调研与设计分析、民族图案元素的改良、民族色彩文化与重构、民族手工艺的新

本书以德化陶瓷为媒介，以解读德化瓷器上的福祉文化内涵为主要内容，对宋元明清时期乃至民国瓷器的吉祥纹饰进行全面的归纳与解读，首次系统地展现了福文化的深厚底蕴与独特的艺术魅力。通过深入挖掘、梳理、传承、弘扬福瓷文化，全方位呈现德化福瓷丰富的精神内涵和艺术价值，以福文化所倡导的积极美好的生活理念，拓宽了德化陶瓷历史文化研究的

本书主要从受众研究、交互展示设计的理论基础、交互展示设计的路径、述行性：文化转译与行为激活、AI重构交互展示设计方法、数字博物馆设计、智慧导览设计、交互展项设计、沉浸式体验设计、交互展示设计的伦理反思几个方面具体阐述交互展示设计思维与策略。本书强调创新在交互展示设计中的重要性，鼓励设计师探索新的交互思维与设计方法，提倡

本书秉持艺术设计实践与商业品牌理论研究深度融合的理念，立足于我国品牌强国战略、乡村振兴战略和文化产业发展战略的高度，在充分把握消费市场需求变化和企业可持续发展需求的基础上，系统梳理了视觉传达设计在品牌建设中的应用实践途径。全书共6章，遵循理论联系实践的写作思路，结合具体设计案例，以图文并茂的形式深入剖析视觉传达与品牌构

《湖南传统工艺振兴发展报告（2025）》是湖南传统工艺蓝皮书系列第三部，是基于系统、深入的调查研究，展现当前湖南传统工艺振兴发展情况的研究成果。 本书由总报告、分报告、附录三部分组成，在广泛调查研究的基础上，对近两年来湖南传统工艺振兴目录建设、传承人、传承教育、生产实践、推广传播、文化研究等情况进行客观描述，并系统梳理

装饰画以其鲜明的色彩、多样的形式、深厚的文化内涵和实用的装饰功能，成为艺术与生活美学结合的重要艺术形式。 本书精心收录了1000余例色彩饱满、主题多元的全彩装饰画素材，从千姿百态的人物、灵动可爱的动物，到生机勃勃的植物、别具匠心的物品、令人垂涎的美食，乃至韵味十足的国风系列，一应俱全，每一幅图都具有很强的艺术表现力，

福州的漆器和漆画，是福州城市开放包容的结晶，是闽都文化的瑰宝，是城市品位的象征。为了保护、传承、创新、发展福州独有的文化遗产，作者通过收集历史文献、征集现有资料、组织专人采访，对福州漆器和漆画的历史源流、髹饰技艺、人物春秋、创新发展、重要文献、文化交流和历史记忆进行梳理和汇集，征编出版本书，其目的在于存史资政，以期对推

作者郑胜利以一位钧瓷“守艺人”的视角，从文化传承与创新、钧瓷烧制技艺等角度，分析解读当代钧瓷制作中的新理念、新工艺。在书稿中，作者首次公开了钧瓷制作过程中被视为“秘不传外”的“配方”，辅以作者创作的相关钧瓷作品，系统分析了钧窑现代陶艺的创作风格、创作理念及创作技法。

这是一本收录了近百张原创艺术作品的古典风格画集。画集覆盖神祇英杰、仙姬魔女、祥瑞奇兽三大主题，内容包含二郎真君、大圣伏龙、哪吒闹海、牛魔王、长坂坡、诸葛亮、子龙救主等国人耳熟能详的传统形象或文化典故；也包含狐女、凤凰伎、机械般若、猎魔女、夜叉女等奇异神秘的女性角色；还展示了白鹤、貔貅、红鲤鱼、龙鱼、丹凤等祥瑞奇兽。 本

本书研究了两宋时期泉州地区一类特殊的半身造像表现石塔，并以此反观彼时泉州社会的变迁。主要包括了半身像石塔的收集汇总，半身图样的来源分析，不同时期石塔发生的变化，图像与观看者之间的联系，以及所反映出的社会面貌等部分，并着重从图像学、视觉文化分析、艺术社会学的角度开展研究。希望本书能依托多个学科的交叉互补，对扩大泉州海上丝