本书为折纸爱好者的入门教科书，共有约100款折纸作品及其教程，包括动物、植物、生活用品等各种造型。造型生动，折法简单。每款折纸作品都配有详细的步骤说明及实物照片，通俗易懂，很适合初学者将本书作为折纸学习的入门教科书。这些作品，涉及折纸的各种折法，学会这些折纸，就相当于掌握了折纸的各种技巧和原理，方便读者为学习更高难度的

本书以弘扬中国优秀传统刺绣文化为主题，多维度、全方位展示中国刺绣艺术之美、技艺之美、女性之美，本书通过介绍中国绣娘的传统技艺和当代价值，全面展示中国传统刺绣文化，通过国际化传播让世界看到中国传统刺绣之美、中国女性之美、中国之美，从而提升民族自豪感与文化自信。湘绣是中国四大名绣之一，是以湖南长沙为中心的带有鲜明湘楚文化特

本书以镇湖苏绣聚集区为研究对象，通过实地调研和文献查阅，运用艺术社会学理论来研究苏绣的生产、传播、消费的整个过程，发现苏绣的发展受到社会制度更替、惯例习俗重塑、传播渠道多元化、消费理念迭代等因素的影响。苏绣的生产、传播、消费这一系列社会现象，揭示了社会活动中各环节之间有机的内在联系，既反应了生产者的艺术理念与主观创造，

本书是一本深入探讨非物质文化遗产与儿童陶艺教育结合的书籍。书中首先介绍了非遗的定义、范畴以及儿童陶艺的概念，阐述了非遗对儿童陶艺发展的重要性，并探讨了当代社会中儿童陶艺与非遗的关系。接着，通过世界各地的儿童陶艺案例，展示了不同文化背景下非遗的特色和传承方式。本书旨在通过当代艺术的视角，展示非遗在儿童陶艺教育中的重要性和

本文试图从纤维艺术的视角，论述当代艺术中“纤维之线”营造的特殊空间性和现场感，重新思考作为最重要艺术形式语言之一的“线”的观念。论文首先讨论了“线”在现代主义时期的概念演变，分析“纤维之线”的发展由来，分析纤维艺术话语中特有的线性建构方式。同时，从当代艺术语境出发，指出介入科技媒介和跨学科领域的“纤维之线”这一观念的意

本书以“以图叙史，以像传艺”为核心理念，通过一百余幅手绘结合数字视觉化设计的图像，直观呈现了国家级非物质文化遗产代表性项目—制扇技艺荣昌折扇的精髓。画面呈现从竹料的选取到成品折扇的制作等一百多道工序，配以匠人口述实录文字，解码工序步骤的独特匠心。让读者在“观图知竹韵，读画悟扇魂”中触摸中国传统手工艺的温度与智慧。

本书深入探讨了动态图形设计的基础知识，包括概念、简史、应用领域等，详尽地解释了动态元素、设计原则、属性、运动与力等设计语言，并介绍了时间、空间、视觉和镜头等设计方法。书中逐一解析了九种常见的动态图形设计类型，探讨了声效设计的特点、原则及方法。鉴于新媒体的影响，特别设置了讨论UI/IXD中动态图形设计应用的章节。同时，分

本书稿共分为四章。第一章概述工匠精神的内涵及其在传统工艺课程中的重要性，梳理了相关领域的研究现状与理论进展；第二章从课程建设、课程评价设计以及教师专业发展路径等方面，阐述了基于工匠精神培养的课程设计策略；第三章呈现了多个传统工艺项目设计案例，并详细介绍了课程设计的具体方法与实施路径；第四章通过丰富的教学实践案例，展示了

本书主要是对数字资源在景德镇陶瓷非遗传承与传播协同发展的深入探究。本书剖析了景德镇陶瓷非遗的历史底蕴、文化价值及当下传承传播面临的困境。阐述了数字资源的类型、特点及在文化领域的应用现状。研究了如何利用数字技术，如虚拟现实、大数据等，对陶瓷非遗进行数字化采集、存储与展示，拓展传播渠道。同时探讨了数字资源促进传承人培养、创

本书为数字媒体专业新形态精品教材。该书站在时代的前沿，重新审视进入21世纪国内外的展览业。从创新的角度，运用新概念、新视点、新内容探讨数字时代的展示策划与设计带给人们的精神愉悦，揭示展示与人们生活的密切关系。教材结合三维空间、图形图像及交互发布等设计软件，分别从展示空间、展示道具、展示陈列、展示照明、展示色彩、平面展示