本书以中国本土人物雕塑为基底，以南北朝时期为导向，对南北朝时期中国本土人物雕塑的发展与演变的相关内容展开论述，介绍了本土人物雕塑与南北朝时期的雕塑艺术；综述了先秦至魏晋时期本土人物雕塑，从先秦至魏晋雕塑艺术的分期与特点、石质人物造型、青铜器中人物造型、墓葬文化中俑的造型以及两汉时期画像石中的本土人物雕塑造型五个方面进行

本书作者为沅州石雕国家级代表性传承人胡杨和沅州石雕县级代表性传承人张小花夫妇。夫妇俩倾心几十年，收集宋明清时期以及民国时期关于沅州石雕记录的古籍文献55本、存疑古籍3本，对它们进行整理、翻译，并结合古籍记录实地调研考证，对沅州石雕进行证史、正史、补史工作，深入研究沅州石雕的历史脉络，探究沅州石雕传的统技艺之美。

这是一本介绍“上相”石雕文化小众品牌发展历程和文化内涵的书籍。全书分为由我及它、从“上相”出发、一些具体的话、写在最后四个部分。就上相石雕文化品牌的文化内涵、成长故事，以及品牌背后相关的思维认知、发展理念、管理模式等进行客观介绍。并将品牌创始人个人成长历程、人物故事、文化理念与品牌发展历程相结合，全书从不同侧面和维度，

本书为“优秀技术工人百工百法丛书”之一种。玉雕是一门古老的手工艺。一件件玉雕作品，一方面承载着古老的民族信仰和君子之风的道德理念，另一方面也凝聚着一代又一代手艺人的智慧与巧思。在文化复兴和文化自信的时代大背景下，如何传承和发展玉雕工艺，是当代每一位玉雕匠人都要面对的使命和任务。审美的演变与发展，风格的延续与创新，以及工

本书基于福建莆田地区的田野考察，从艺术人类学、社会学的视角，以不同社会转型期的莆田木雕的变迁为研究内容，分别从国家、市场、文化等几个维度，对不同社会语境中木雕的生产、制作、销售、技艺传承以及木雕艺人身份的变化等问题进行分析，来探讨社会转型与传统手工艺变迁之间的关系。同时，通过对莆田木雕的分析与研究，阐释传统手工艺在中国

本书围绕城市景观雕塑设计展开论述，在内容编排上共设置六章，第一章是城市景观雕塑艺术，内容包括城市凝固的诗歌——城市公共雕塑、城市景观雕塑的叙事与表现、中国城市雕塑发展的核心与宗旨；第二章从中国城市与西方城市两个方面探讨景观雕塑设计发展语境；第三章研究城市景观雕塑设计的要义，内容涵盖城市雕塑与景观语言的设计融合、城市景观

本书以北京雕漆工艺为研究对象，通过半结构访谈、田野调查和文献分析等研究方法，深入探寻了北京雕漆工艺在社会转型中的创新发展策略。首先，通过深入挖掘北京雕漆的历史脉络和核心价值，探索其文化内核与现代价值的转化，为后续的深度分析奠定了坚实基础。其次，从创新生态和文化生态的角度深度剖析了北京雕漆工艺面临的问题以及潜在的发展机遇

本书由作品赏析、玉文化讲述、理论概述、基础知识、案例步骤、创新研发等几方面组成。通过实际案例，将设计、工具、材料、工艺等技法融入案例学习，针对性实操训练。玉文化系统的阐述，突出美学在玉器设计中的运用，既能培养学生的实践动手能力，又能增强学生对我国传统文化的热爱，提高学生对我国传统工艺制作的兴趣。玉器的工艺美感依赖于娴熟

本书共包括6个主要章节和2个特别章节，汇集雕塑、绘画、陶瓷、影像等百余件展品，均为真迹。其中包括来自法国罗丹博物馆的国宝级藏品，例如《思想者》《青铜时代》《夏娃》《巴尔扎克》和《加莱义民》等在雕塑艺术中极具影响力与代表性的作品，全面梳理罗丹的艺术生涯，呈现其上承19世纪新古典主义、下启20世纪现代雕塑的艺术风格，探索罗

梁佩阳，1964年出生，广东肇庆人。中国工艺美术大师、中国文房四宝制砚艺术家、端砚鉴定专家，全国轻工业劳动模范，国务院特殊津贴专家。梁佩阳刻苦钻研，致力于弘扬民族传统文化和端砚雕刻艺术创新。该作品集精选梁佩阳先生端砚雕刻作品100余件，涵盖其最重要的精品力作以及获奖作品，作品集是对梁佩阳砚刻艺术之路的回顾。同时该作品集