本书为清华大学研究生教育教学改革立项项目图书，其主要分析与阐述了雕塑与时间和空间的关联。书中指出，雕塑占据空间，延续时间，理应走出艺术象牙塔，去往城市乡野甚至广袤大地之中，也就是要走向公共空间，与时代、社会、大地、大众建立起妥善的密不可分的联系和审美价值，展示社会发展的力与美。当前在高等院校雕塑与公共艺术专业的研究生教

总序 目录 前言 第一章回族雕刻技艺探源 一、伊斯兰教传入中国的历程 二、回族建筑的中国化 三、回族建筑艺术的审美特征 四、回族雕刻艺术体现了回汉民族交流的痕迹 第二章砖雕艺术 一、砖雕演变的历史 二、砖雕工艺的分类、工艺流程 三、砖雕的实例 第三章木雕艺术 一、木雕演变的历史 二、木雕艺术的价值和技艺 三、木雕的实例

玉雕是中国最古老的雕刻品种之一。玉石经加工雕琢成为精美的工艺品，称为玉雕。工艺师在制作过程中，根据不同玉料的天然颜色和自然形状，经过精心设计、反复琢磨，才能把玉石雕制成精美的工艺品。本书主要围绕玉石与色彩展开叙述。聚焦于俏色巧雕，但是辐射至整个玉的色彩文化范畴。第一章色之源起讲述玉石的颜色以及俏色巧雕的相关知识；第二章

本书致力于深度挖掘这些图像背后的叙事逻辑与文化内涵，旨在为读者提供一个全新视角，用以审视这一时期的艺术与文化。通过对宋金砖雕图像的精细解读，我们不仅能够领略到当时工匠们登峰造极的精湛技艺，更能体悟到其中所蕴含的深厚文化底蕴。本书将综合运用多种研究方法，如图像分析、文献考证等，力求还原这些图像所处的历史背景与文化语境，进

本书深入探究了光影在雕塑艺术领域的表现形式与应用方式。内容涵盖光影的基本概念，阐述其在艺术范畴内的重要意义；梳理雕塑艺术发展历史中与光影的融合历程，剖析光影对雕塑形态塑造、空间营造等方面产生的影响及所具有的重要性。书中还探讨了光影在雕塑创作中的内在原理，包括光源类型、照射方向、强度变化等要素与雕塑之间的关系；分析光影在

本书稿收录了中国美术馆庆祝中华人民共和国成立70周年系列展中“民族大团结——全国雕塑艺术作品展”的200余件作品。以赞颂民族大团结为主题，以雕塑艺术全面反映中国各民族的民族历史、民族英雄、民族生活、民族风俗与友好关系，反映全国各族人民团结向上的精神气象，呈现中国当代雕塑艺术的新内容、新形式、新水平、新成就。本书稿共分为

本书为“中国雕塑博士文从”之一，探讨响堂石窟的造像艺术和建造发展，综合运用文献、实地、美学等方法，对石窟内外的题记、形制、位置、组合和保存等方面进行了全面分析。响堂石窟将多种艺术形式融于一体，为研究我国的艺术、文化、建筑、书法等方面提供了重要的实物资料。本研究梳理响堂石窟艺术历史发展脉络，确立响堂石窟造像风格的来源与延

本书从历史沿革、工艺成就、传承发展三章展开介绍，重点叙述“石湾公仔”的造型、胎釉、技法等内容，展现石湾陶塑技艺的文化价值与艺术魅力。

本书系统概述了苏州泥塑历经千年兴衰发展的历史渊源和传承脉络，内容清晰明了；准确诠释了其独有的艺术风格，让人认识到属于这块土地的瑰宝；挖掘整理并阐明了其作为中华非遗项目的价值和地位，阐述了传承的意义；并将其精湛独到的传世工艺分门别类进行了归纳表述，使这一宝贵的传统技艺与传承人之间紧密联系，让这一中华民族的艺术瑰宝得以良好

本书的主要内容是研究20世纪中国雕塑发展的演变过程和历史，从中选择、归纳、梳理那些最具本体意义的事件、艺术要素和最具代表性艺术家的线索——以文献、图像资料作基础，试图勾勒出20世纪中国雕塑发展的几种路径：陵墓雕塑随着历史条件的变化、封建帝制的废除而渐趋消失；宗教雕塑也随着社会宗教信仰削弱而相应的走向萎缩；在西学东渐的“