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本书对先秦至元明清时期的龟甲纹锦做了系统梳理，重点分析了汉至元时期龟甲纹锦的技艺特征变迁，并结合石窟塑像、壁画、遗存文书、汉文典籍等图像文字资料，探寻龟甲纹锦文化寓意及织造特征变迁，从中外文化交流视角探讨龟甲纹织物起源、传播的路径，探讨龟甲纹织物由毛向丝转变的因素，及其与东方文化系统龟甲纹的交融、创新发展，以丰富的龟甲

《晚清民国商标设计艺术》一书对晚清民国商标设计艺术进程进行了回顾和梳理。晚清民国时期的商标设计是时代的缩影，作者通过研究和分析商标设计中所蕴含的文化，探寻背后的时代内涵。全书分为8个章节：1.晚清民国商标的发展背景与概况；2.晚清民国商标设计的艺术特征分类；3.晚清民国商标的设计元素；4.晚清民国商标的设计风格；5.晚

标识是被忽略的设计。标识设计行业发展多年，在设计师和标识制造从业者之间仍缺乏有效链接，而本书的出版，正是为了解决这一行业困境。标识从平面视觉到具体应用在空间环境中，一方面需要设计师对工艺、材料的认识，另一方面需要标识制造者的审美意识。本书以二十个不同类型的标识设计项目为切入点，由设计师讲述设计理念和实现难点，由标识制造

本书针对设计学学科服装染织设计专业的教学，结合目前市场对印花纺织产品的多元化需求，对当下纺织印染行业普遍应用的印花技术以及与印花纹样设计之间的关系和规律进行了详细地介绍。本书不但对当代纺织产品纹样设计的方法进行了理论性的整合，还对未来纺织品印花纹样设计的发展趋势进行了深入探索，详细地解读了设计与技术、设计与艺术、设计与

《中国传统艺术与设计创新》的撰写是在弘扬民族文化，增强文化自信的新时代背景下，从对中国传统文化和中国传统美学的解读切入，对中国传统纹样、民间美术等的形态特点、审美意蕴、造型理念等进行系统的介绍，对其造型和装饰的寓意内涵、方法技艺等进行归纳、分析，挖掘中国传统文化因子和符号元素。结合现代设计思想和现代视觉语言进行提炼、转

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为了更好地传承祖国的文化遗产，有效地保护民族艺术，促进我国艺术品市场健康发展，维护中国艺术品在国际市场的声誉，提升我国传统文化的国际地位，《二十世纪美术作品档案》以抢救性的方式对20世纪优秀艺术家作品进行全面系统的整理和建档著录。本书是鄂州卷。

本书主要由四个部分组成：深入浅出地介绍了模型的概念与分类；模型制作的工具与材料；工业产品模型制作；建筑模型及配景制作，旨在引导初学者从零基础开始学习模型制作。教程中融入了丰富的案例分析和详细的实操步骤，让读者能够轻松掌握模型制作的要点，并培养出细致入微、耐心专注的制作习惯。

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