本教材主要讲授纤维艺术的概念、历史、国内外发展动态、造型语言和制作方法。本教材结合社会需求,对设计师的职业要求进行了分析,并有针对性地设计了创作训练。同时随着现代科技的快速发展,越来越多的新材料为艺术创作提供了更多可能,本教材也立足未来视角,强调对设计人才的培养和新材料、新工具的运用;并在思政融合及教材新形态建设方面进
本书全面讲解图形创意设计各个方面的知识点,挑选了众多富有创新精神的图片,系统、完整地讲解图形创意思维和方法,包括图形的概念和魅力、图形的历史演变、图形的创意思维过程、图形的创意表现手法、图形的创意视觉构建等内容。在正文中特别添加了设计小案例,便于读者更好地理解各种图形创意设计的概念。本书不仅总结了图形创意设计的基本流程
本书是山西林业职业技术学院重点打造的国家级在线精品课程“山西民间美术”的配套教材,山西省“十四五”规划教材。本教材以左汉中先生提出的“造型艺术规律”为出发点,并结合民间美术造型自身特征的分类方式,将山西民间美术形式归纳为平面造型类、立体造型类和综合造型类,并加入山西传统民居与装饰三雕艺术的教学版块。如此一来,不仅使民间
本书是一部学术著作。全书以传统技艺类非遗为研究对象,运用利益相关者、战略管理、智能化分析与博弈等理论,以我国国家级传统技艺类非遗项目的旅游活化为实证调查案例,旨在深入剖析传统技艺类非遗的旅游价值,研究其旅游活化模式,分析在旅游活化过程中,各利益相关者之间的利益诉求与复杂博弈关系,并探讨活化模式与文化传承效果之间的内在联
本书内容包括了民间工艺美术概论、西南民间工艺美术概论、西南民间工艺美术的文化生态特征、西南民族文化生态与民间工艺美术、西南民间工艺美术文化生态环境的动因、西南民间工艺美术的特性研究、西南民间工艺美术审美文化的生态研究。
本书是一部欧洲手工艺通史,呈现了从史前时期直至21世纪的,全面的线性历史叙事,展现了欧洲手工艺跨越数千年的完整演变脉络。作者从史前时代工具讲起,历经古希腊、古罗马工坊运作,中世纪行会制度,文艺复兴科学探索,17、18世纪时代冲突,19世纪现代变革,直至20、21世纪的回顾展望。娓娓道来的历史证实:手工艺绝非满足生存所需
本书是研究高校手工艺文化传承发展的著作。本书探讨了手工艺文化在高校所面临的挑战与机遇;从教育融合视角,阐述了手工艺课程体系的构建,陶艺、刺绣、木雕等传统手工艺融入高校专业教学的路径;同时,强调了跨学科融合的重要性,论述了手工艺与艺术设计、文化产业管理、非遗保护等学科相融合,拓展了手工艺应用场景,并且深入分析了高校手工艺
全书内容涵盖素描基础、图案设计、平面构成、图形设计、字体设计、色彩构成和版式设计等核心模块。通过一体化设计和螺旋式递进教学,教材强调理论与实践相结合,培养学生的创新思维和个性化表达能力。每个模块均配有实训任务,确保学生能够将所学知识应用于实际创作中,为进入高职阶段及未来职业生涯打下坚实基础。
本书对广告作品的分析不仅仅停留在理论的层面上,还对画面语言等技术层面也有所分析。通过深入分析一系列具有影响力的影视广告作品案例,了解它们的成功之处、创意亮点和影响力,包括国际和国内的经典广告作品,并对其创作过程和传播效果进行解读,提供实用的技巧和指导,帮助读者在自己的影视广告创作中发掘创意,驱动品牌成功。同时注重观众情
全书分为三个方面:一是造型不同的纯艺术瓷;二是实用功能器型的艺术装饰;三是绘画风格的演变。其艺术作品通过大众所喜闻乐见的牡丹、葫芦、紫藤花、凌霄花、枇杷等花鸟题材,以物寓意来表达作者对美好事物的祝福,力求在不同瓶型和器型上采用不同的绘画风格,让读者对唐山骨质瓷有一个更清晰的认识,从而改变唐山骨质瓷只是日用瓷的大众认知。