品牌标志象征着一个企业的文化与理念，是企业精神的体现。随着企业、品牌的发展，那些过时的标志需要进行再设计，以顺应时代。本书精选了近400个标志再设计案例，展示了标志的演变过程，揭示了品牌经久不衰的奥秘。全书根据字体标志、具象标志和抽象标志3个类别进行编排，收录了与3个设计公司进行的访谈，深入剖析了标志再设计的方法和原理

本书介绍了梅林珍藏的中国玻璃画中的精品，主要分为3类：描绘通俗文学、民间传说及戏曲场景的作品；吉祥清供为主题的作品；以及美人图等玻璃画精品。向读者展示了清末民初中国玻璃画的技艺手法与主要呈现主题，从而把鲜为人知的这种绘画形式介绍给大众，使其可以窥探19世纪末至20世纪时的人们的想象力与美学观，从而加深对中国传统文化的了

本书是成都大学“2022中国?成都传统工艺高峰论坛”的学术论文合辑，由成都大学美术与设计学院罗徕院长主编。本书旨在弘扬中华传统工艺的艺术本体特征、创作理念以及转化发展等侧重点的理论性学术研究成果。本书研究范围相对较为广泛：大致可以分为陶瓷艺术、传统绘画、织造服饰、竹编木雕、工艺美术教育、以及综合研究等相应类别的研究成果

本书是上海美术学院设计学高原项目的成果，以论文集的形式汇编，体现上海美术学院在工艺美术方面的研究。内容分为5个板块，玻璃、陶瓷、首饰金工、漆艺和纤维，从不同的材料研究出发，对当代院校手工艺的创作和理论进行了探讨。重点读者为高校和中等职业院校工艺美术方面的师生，具有较强的针对性，同时，对其他领域的相关研究也将提供重要的资

本书分为广告设计与制作、编辑设计与制作、包装设计与制作、信息设计与制作四个模块，主要内容包括：标志设计与制作、画册设计与制作、标签设计与制作、徽章设计与制作等。

本书以“条纹”为主题，讨论了这一图案在不同时代背景下的文化意义，从早期的服饰图样，到后来的家具装饰和人行横道斑马线等，条纹图案的应用范围越来越广泛，其象征意义也从恶魔的象征、下等人民的标志等转变为流行时尚的符号，代表着自由、快乐和活泼。在中世纪，条纹尤其是无序的代名词，进入近现代社会，随着文化背景的转变，在日常生活中，

本书选取了中国传统的四大手工艺版块，分别是中国结、皮影、剪纸以及精美的刺绣文化。其中首要讲述的是中国结文化，其次是中国的皮影艺术。最后讲述的是传统的剪纸艺术和中国精美的刺绣艺术。

本书通过介绍插花在中外的发展简史以及艺术特点和分类、插花在世界上的艺术流派、插花要领、插花制作的基本方法等插画造型艺术知识以及步骤进行详细的介绍，目的是为了培养读者对插花艺术有深刻的了解和认识。

品牌形象是品牌名称、产品属性、品牌标志等品牌构成要素在人们心理上的综合反映，是人们对品牌所形成的一种评价和认知。随着数字媒体的兴起，品牌形象的视觉设计也需要从静态更迭为动态。为此，本书在论述品牌形象设计与策划的基本要素，以及动态设计的理论基础上，系统全面地阐述了品牌形象的开发、塑造和维护过程，研究了品牌形象策划的方法与

本书以现代艺术和平面设计为研究对象，深入探讨了现代艺术和平面设计之间的关系，首先介绍了现代艺术的起源和发展，以及现代艺术的主要流派和特点，阐述了平面设计的定义、演变过程和主要的设计风格，然后从表现形式、创作方法和审美观念等角度出发，剖析了现代艺术和平面设计之间的关系，最后探讨了现代艺术和平面设计之间的跨学科合作，分析了