本书在讲解新疆山水的画法中，既有对传统山水画技法的介绍，又有对作者总结出来的创新技法的介绍，是一本学画新疆山水，了解新疆大好山河的优秀读物。本书对山水画的创新与发展和新疆锦绣河山的宣传具有一定作用。

本书分为10章，主要内容包括：《海外中国画研究文选(1950-1987)》序言；大处着眼细处着手：对海外中国画研究两大方面的考察；高居翰教授与中国绘画史研究；跨越语境新辟蹊径：谢柏轲与中国艺术史研究；南宋宫廷绘画的普世价值：读艾瑞慈《马远的心:寻觅南宋美学》等。

本书的写作基于明代版画《环翠堂园景图》中的一些新发现。书中探讨园林建筑、文献记述和视觉呈现方式之间的复杂关系，同时，也试图为认识晚明丰富的视觉文化提供一种新的视角。

本书从现代文化语境出发，深入研究黄宾虹的艺术风格和技法、笔墨技法、文化背景和历史影响，以引导当代艺术家在传统和现代之间寻找新的路径，理解中国传统文化的内涵和价值，推动中国美术史的研究和发展，进一步弘扬中华优秀传统文化。

本书不仅系统挖掘了历代中国动画作品中角色设计与民俗文化之间的紧密联系，还深入剖析了这些角色如何通过动画这一现代艺术形式，实现传统文化的创新传承与发展。通过对动画角色造型、服饰、行为举止以及故事情节等方面的细致考察，本书揭示了中国动画在民俗文化转化上的独特路径与艺术成就。

本书以李志君创作的年画为研究个案，用美学的视角和图说的方式，从临朐手绘年画的源起与发展入手，围绕临朐手绘年画的题材内容、艺术风格、绘画技法、配色原则，较为深入地阐述了临朐手绘年画的设计，并针对临朐手绘年画的审美价值进行了思辨性的论述。

本画谱分为两个部分：一为经典解读，即精选历代经典山水画作品中的树石法局部进行解析临摹从中发掘画理与画法，理解笔墨、程式与自然的关系。二为写生与创稿，画谱例举了作者教学中的部分水墨写生以及创作中的树石局部，读者可找寻其间的联系与转化，了解经典图式在创作中的演绎与新变的运用。

本书稿原是发表于《中国美术报》上的一个连载专栏，作者以通俗浅显的语言，向青少年读者介绍了清代乾隆时期的一组宫廷风俗画《十二月月令图》，通过“读画”，按顺序介绍了农历一年里十二个月的特色景致、不同传统节令和习俗。每幅画场景生动逼真，有山、水、楼阁亭台、当季花木；人物活动丰富，有男子、女子、小孩等不同层次；节令活动的描绘尤

本书主要介绍了线描及写生的工具、材料、十八描法及用笔用墨技法。本书结合作者自己在教学一线从教十多年的实践，系统地介绍线描的基本程式和方法要领。对历代线描精品进行解析，并以实践教学为基础，在比较中探索线条的本质及艺术效果。

本书试图论述中国画是以儒、道、释三家哲学为核心的表现形式，进一步阐明中国画的构图原理、表现方式并不是西洋绘画的视点和视线所呈现的科学、真实的再现物象，更不是精确的“透视”，而是一种在中国哲理基础上的意象表现。