《把大自然搬回家》是一首献给大自然的十四行诗。它乐于见证一切美好的事物，特别是一花一木的千姿百态，房间里的四季变化与春华秋实。吴玉明笔下的文字和富有诗意的照片诠释出了本书的精华。她的作品还展示了她对不同文化和历史时期下各种插花艺术的深刻理解。 正因为生活摄影大师吴玉明，以及尼可蕾特·欧文位于布鲁克林的小小花艺学校，《

本书将哈密维吾尔传统服饰分为宫廷服饰、民间服饰、本土服饰三个部分，对哈密维吾尔传统服饰的起源、发展、和现状进行了探讨，展示了哈密维吾尔族服饰的原貌。

本书是半个世纪以来中国孩子最认可的通俗历史故事文本的华丽新生。在历史中寻找人物，用人物串联起历史，历史与人物碰撞出奇妙火花，开启语文、历史跨学科学习新纪元。这是最轻松好玩的“国学”教育读本，寓教于乐，让孩子们玩转中国传统文化。

本书内容分9个部分：1.标志概述；2.标志起源、历史及发展趋势；3.标志的类型及构成要素；4.标志符号性传播理论；5.标志设计的原则及设计技法；6.标志的形式美法则；7.标志设计构思及创意；8.标志设计实训与制作9.案例赏析及解读。本书非常适合艺术专业学生作为入门教程使用，也可作为专业设计人士的参考资料。

本书由理论概述、基础技法、案例步骤、作品赏析四个部分组成，以我国传统景泰蓝工艺中最关键的第一道工序——掐丝作为本书的主线，对景泰蓝工艺的渊源、发展和认知进行了概括性的梳理。用实际案例从材料、工艺到每个工序的操作步骤进行了系统的阐述。

《陶瓷古彩艺术/百工录中国工艺美术记录丛书》立足于中国工艺美术中极具民族特色的陶瓷古彩艺术，聚焦于古彩的源、流、变，挖掘其工艺和审美特征，记录其资源现状，展望其发展趋向。《陶瓷古彩艺术/百工录中国工艺美术记录丛书》在对景德镇古彩艺术的资源长达近3年的专题性采访、调研的基础上，从理论性、工艺性、记录性、赏鉴性四个层面，绘

蒙古民间工艺的鼻祖是造型艺术。源于远古石器时代鹿碑、岩画的民间图案纹样，在造型艺术中占据重要地位。图案纹样以其优美的条纹、色泽搭配，寓意完美地表现了当时蒙古人的愿望、敬畏自然的思想内涵和对美好事物的向往。这些源于动物、山水、鱼、花等实体物的变形纹样，是民众最初掌握绘画，用美学及对颜色的认知，开始描绘周围环境的独特艺术。

随着我国经济水平的提高，人们对鲜花消费的需求越来越大，城市花店数量快速增长，插花已经成为热门行业，插花技术人员在市场上供不应求。传统的插花艺术教材渐渐不能适应当前教学改革与发展的需要，为此，本教材以突出职业能力培养为重点，以任务驱动模式为编写思路，基于校企合作的理念，依托南通九朵花店有限公司、南通盛岛花店等实训基地，作

本书是一部研究西部民间美术的理论图书。以中国民族文化与民族美术大格局的历史转变为经，以东、西部自然地理与经济环境的差异为纬，对祖国西部广袤地域的民族民间美术在具体实证的考察基础上提出了一系列新颖而深刻的理论思考。总结出民间文化是人类文化生态系统中*生态位的判断，在东、西部比较，西部各地域、各民族比较中，紧紧抓住农、牧两

中国设计年鉴.2017-2018