本书稿是一部陶瓷艺术作品合集。收录了湖北本土三位艺术家的精品力作八十余幅。三位艺术家尤为注重陶艺媒材自身的特质与美感，借鉴了西方新的创作手法，将古代的中国画艺术手法现代化、陶瓷化了。他们试图传统笔墨中寻找陶瓷艺术的优秀文化基因，同时也期冀在时代的洪流中创造一个属于自己的景观世界，以个人独特的艺术探索将中国的陶瓷艺术引入

本书稿是一部陶瓷艺术设计作品合集，收录了谢跃、陈君、余芳三位艺术家近年来创作的精品力作七十余幅。三位艺术家均任教于湖北美术学院，虽受到不同艺术思潮的影响，但他们均秉持着理性的思辨和对陶瓷艺术的执着追求，运用陶瓷特有的语言特性来表达对历史社会的观照。作品集中呈现了以长江为主线的艺术交融生态，向观者展现了湖北当代艺术家群体

《红楼梦》第十五回写道，北静王“穿着江牙海水五爪坐龙白蟒袍”，蟒龙之分是为何？《龙潭》一诗中，韦应物写下“石激悬流雪满湾，五龙潜处野云闲”，描摹自然壮丽之色，其中“五龙”是哪些龙？《诗经·郑风·山有扶苏》载“山有桥松，隰有游龙。不见子充，乃见狡童”，古人怎么将红蓼称游龙？在中华文明的历史进程中，人们创造了众多图腾，但绵

随着现代社会的快速发展，手鞠这项传统工艺，也渐渐淡出人们的视野。即便是在日本，所幸，随着近几年国内引进的手鞠书籍日益增多，我们也从前辈分享的制作经验中重新认积极宣传和推广，让越来越多的人走进了手鞠的世界。这本书会详细向读者介绍了手鞠的细教程，从新手入门到熟练制作的完美体验。

《世界经典纹样大全》由全球著名的工艺和装饰艺术博物馆——维多利亚与艾尔伯特博物馆(V&A)策划出品。书中按主题划分，收录世界古今的平面纹样和立体装饰物图1000余幅，囊括东西方历史上的各种纹饰风格，涵盖服饰织物、家具、玻璃、陶瓷、金银铁器、玉器、首饰、绘画、摄影、版画、雕塑等多类载体，全面展现几千年来人类将纹样

本教材通过理论知识结合实际应用举例和经典案例拓展及实训练习等模块体现内容的实用性和科学性。本教材主要从平面构成的概述、工具与轨迹、形态构成要素、形式美法则,幻象的创造及平面构成的综合运用与表现等几方面进行探讨和研究,循序渐进地培养学生的二维图形视觉语言应用能力,创造出“和谐”的视觉图形。通过对构成形式规律的揭示,训练学

本书是一部全面探索刺绣文化与技法，尤其聚焦于满族刺绣传承与发展的学术著作。本书分为六章，首先介绍刺绣艺术的基础知识，包括其内涵、特点、材料、工具、针法、技巧、色彩和图案设计以及现代社会的应用。接着，从历史和文化传承的角度，探讨刺绣的发展、意义、现状和传承策略。并分析了刺绣的地域和民族特色，特别是满族刺绣的历史、文化价值

本书沿着《髹饰录》在20世纪的相关研究理路进展可见其背后所蕴含难能可贵的启迪，根据《髹饰录》的结构用现代的语言详细叙述了“乾集”和“坤集”中中国古代漆器的制作方法。其中“乾集”两部，“坤集”十八部，并附有传统髹漆技艺演变谱系、明清漆工艺术语对照表。全书从新近的《髹饰录》研究与现代漆艺实践的交互趋势中看到探索其理论实践的

本著作的学术创新性集中体现在两个维度：其一，对佛教哲学体系进行结构性呈现，如第五章“宇宙论阐释体系”通过三重维度解析-物质宇宙的具象呈现(须弥山、坛城供奉体系)、人体微观宇宙(脉轮系统及能量图谱)以及二者的共生关系，系统构筑了佛教宇宙认知模型；其二，创新性地运用宗教考古学方法，如在第十章“器之轮的象征谱系”中，通过对印

本书分为三大模块：模块一图案的基础理论、模块二图案的设计方法与应用、模块三图案设计的综合应用。模块一主要介绍图案的概念、分类、功能、艺术特征，图案的发展历史及风格特点，学生通过图案的形式美法则、图案的组织形式和图案的应用领域学习，能了解图案的构成规律，组织形式规律，并能够提高对图案的基础知识了解和审美素养；模块二直观地