平面设计作为一门重要的视觉传达艺术，正以其独特而强大的魅力影响着我们的生活。无论是广告海报、杂志封面、包装设计，还是网页界面，平面设计都扮演着不可或缺的角色。本文将深入探讨平面设计中的关键要素，包括色彩搭配、版式布局、文字设计、印刷工艺、纸张类型以及插画设计等，通过分析经典的设计元素、创新的设计方案以及成功的商业案例，

本书根据艺术设计行业对平面设计的要求，结合企业的实际工作项目编写而成，主要内容包括平面设计基础和以中华优秀传统文化为主题的11个平面设计创意制作项目。本书除包含字体设计、海报设计、标志设计、Banner设计、包装设计、书籍封面设计、卡片设计等平面设计项目外，还在上一版的基础上，增设了App界面设计、宣传画册设计、导视系

本书从设计学视角出发，尝试多维度描述西夏陶瓷特征，挖掘西夏陶瓷蕴含的衣、食、住、行等生活信息,探寻西夏陶瓷与日常生活的关联，厘清陶瓷样式、使用、变迁与文化交流交融的联系，透过器物历史研究，展示西夏人社会生活的画卷。

本教材主要讲授纤维艺术的概念、历史、国内外发展动态、造型语言和制作方法。本教材结合社会需求，对设计师的职业要求进行了分析，并有针对性地设计了创作训练。同时随着现代科技的快速发展，越来越多的新材料为艺术创作提供了更多可能，本教材也立足未来视角，强调对设计人才的培养和新材料、新工具的运用；并在思政融合及教材新形态建设方面进

本书全面讲解图形创意设计各个方面的知识点，挑选了众多富有创新精神的图片，系统、完整地讲解图形创意思维和方法，包括图形的概念和魅力、图形的历史演变、图形的创意思维过程、图形的创意表现手法、图形的创意视觉构建等内容。在正文中特别添加了设计小案例，便于读者更好地理解各种图形创意设计的概念。本书不仅总结了图形创意设计的基本流程

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本书是一部学术著作。全书以传统技艺类非遗为研究对象，运用利益相关者、战略管理、智能化分析与博弈等理论，以我国国家级传统技艺类非遗项目的旅游活化为实证调查案例，旨在深入剖析传统技艺类非遗的旅游价值，研究其旅游活化模式，分析在旅游活化过程中，各利益相关者之间的利益诉求与复杂博弈关系，并探讨活化模式与文化传承效果之间的内在联

本书是一本专注于研究展示空间设计的书籍。首先，书中系统论述了展示空间设计的基本概念，方便读者对展示空间设计的基本内容有一个全面的认识。随后，本书从展示空间的新媒体应用及发展入手，深入剖析了数字新媒体技术对展示设计的深远影响。同时，本书对展示空间设计中的新媒体应用技术进行了详细介绍，帮助读者更深入地了解新媒体环境下的展示

本书共五章：第一章是装饰图案，主要讲解装饰图案的概念与种类、装饰图案艺术的本质特征、装饰图案的表现题材与表现手法、装饰图案的形式美法则与设计原则和装饰图案的构图形式与设计表现方法；第二章是装饰风格与装饰语言，主要讲解装饰风格的概念、中外装饰艺术风格的演变与装饰绘画的设计方法；第三章是综合材料装饰艺术，介绍了综合材料装饰

本书作者从社会历史文化的广度，深入研究苏绣，从描龙绣凤岂无因的远古文明中探索，首次解决了实际和文说的起因。以历代文史和文物，展现了锦上添花纹灿烂的刺绣历代生动故事。苏绣著称于世，是由其绣品打响的。尺幅凝霜胜画韵，飞针走线凭观赏。通俗点从“平、光、齐、匀、和、顺、细、密”的技艺特点来看，能达到“形神兼备、画绣合璧”的艺术