本书深入挖掘了中国纹样的历史渊源，从远古时期到现代，全面梳理了中国纹样的发展历程。书中不仅探讨了中国纹样的文化内涵，还详细介绍了中国传统纹样的种类，如云纹、龙纹、凤纹、鱼纹、花鸟纹等。对于每种纹样，书中都对其特点、寓意及在文化背景下的意义进行了详细的阐述。此外，本书还介绍了纹样在服饰、家居、工艺品等领域的应用及创新，为

本书既有中国传统山水花鸟题材，也有博古、插架等装饰图案，还有陶渊明、周敦颐、林和靖等经典故事以及嫦娥、洛神、红线、花神等仙佛人物图案。有的图案署有落款，有的图案注明画法。本次合编，乃据景德镇图书馆藏本加以影印，使读者可以窥见当时传统陶瓷绘画技法之一斑。

"《图形创意设计（微课版）》系统地介绍了图形的分类及图形创意的思维方式，重点讲解了多种常用的图形创意技法，并对与图形紧密相关的图案知识进行了细致的区分与解析。此外，书中还特别增加了对图形创意习惯和基础能力的培养内容，同时拓展了立体图形创意和动态图形创意的内容，并结合相关知识点提供了实用的练习，帮助读者巩固所学知识。 《

"《四海重光——艺术社会学视域下的德化陶瓷》以德化陶瓷及其生产创作区域为研究对象，运用艺术社会学理论与方法，从广阔的社会语境深入考察研究，以生产、传播、消费这一空间结构，对德化陶瓷产业和传统陶瓷艺术的发展状态进行剖析，阐释产区的物、人、观念、文化以及它们之间的联结互动关系。研究为读者展现了一个鲜活、立体的德化陶瓷产区图

本套出版物中年画的选材从人美社自有资源中挑选，部分年画为王树村老先生旧藏或中央美院旧藏。其中包含朱仙镇年画、杨柳青年画等。月历搭配年画元素，用于新的一年书写记录。吉祥纹样的素材则根据市场需求，重新构图填色，做了二次创作，令人耳目一新。“红蝠齐天”等吉祥纹样贴选取了人美社自有版权的传统纹样集，经过二次创作后，充满新年气氛

本书从历史、民俗和文化的视角，对陇东南民间美术的艺术特征和历史文化意蕴进行了深入研究。本书紧密契合国家和地方政府的文化战略部署，是国内外学术界首次从陇东南区域层面对地方民间美术的系统研究，对陇东南民间美术文化和中华优秀传统文化的传承具有重要意义。

本书中深度探寻了艺术、设计、科技之间的交叉点，解读了这些领域如何互相影响和推动创新。首部分介绍艺术和科技在展示设计中的基本应用，包含典型案例分析，让读者从实践中理解原理。接下来的章节，深入研究最新的科技趋势，例如虚拟现实、增强现实和人工智能等，以及这些技术如何在艺术展示中打开新的可能性。

《中国传统女红文化资源的保护与传承》系统介绍了中国传统女红文化的丰富内涵、历史渊源、地域特色、审美特征及其在现代社会中的价值。通过丰富的实例和深入的分析，探讨了女红文化的深层次意义，展示了女红艺术如何与女性群体的生活紧密相连，成为她们表达生活、寄托情感、祈求吉祥兴盛的重要载体。该书还对当前女红文化的生存状态进行了客观分

繁昌窑，坐落于安徽省繁昌县，创烧于晚唐。本书以繁昌窑青白瓷为研究对象，通过设计学的视角，并运用类型学、艺术学、社会学、文化学、人类学、图像学等学科的研究方法对其进行综合研究。本书从以下几点来论述繁昌窑的器物设计与文化内涵：其一，以设计学与类型学的方法对繁昌窑的器物进行分类分式分析，用以探讨繁昌窑的器物造型设计特征；其二

本书从设计理念、发展脉络、经典纹样、图式创意等方面，尝试对丝绸花色文化进行系统研究，重点探讨中国丝绸花色文化传承与创新的历史规律，剖析中外丝绸花色设计与传播的差异特征，从而为当代丝绸花色设计实践提供参考路径。