本书通过初识图形、感受创意、解读思维、表现技法和拓展应用五章来剖析图形设计的实质和方法。同时以开拓视野、提升信息量和趣味性为目标，第六章结合大量学生作品和教学要求，深刻解析图形设计的方法。随着科学技术的不断发展，图形的应用开始从静态向动态转变，加入动态图形设计的相关内容是本书的一大亮点。另外，本书将“课程思政”理念引入

本书共分十章，内容包括：标志设计概述、标志设计的前期准备、标志图形设计、标志标准字设计、标志色彩设定、VI设计概述、VI设计的前期准备、VI基础要素设计、VI应用系统设计、VI手册设计与制作。

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本书作者2015年自苏州园林局退休后，退而不休，开始悉心研究中国紫砂茶壶的设计、纯手工制壶、烧制等工艺流程和中国古代全形拓技艺，萌发了将紫砂茶壶和全形拓艺术结合起来的想法。经过六年摸索，制作的紫砂壶作品造型风格独具、新颖，艺术创新性强，得到了宜兴紫砂界的好评。此书收录作者自制的独特造型风格的紫砂茶壶，以及紫砂茶壶的全形

(海派黄杨雕)、孙坚(古书画修复装裱)、沈龙刚(“桂林班”皮影戏)、陈华明(海派黄杨雕)、范生福(连环画)、罗希贤(连环画)、林曦明(海派剪纸)、徐顺林(“桂林班”皮影戏)、袁金娣(乔家栅点心制作技艺)、龚伯康上海说唱)，他们的平均年龄在80岁上。本书定位面向对传统文化与非物质文化遗产感兴趣的广大读者群体，在行文风格与

本书《文化与创意设计：公共区域中的中国风格主题性装饰绘画创作案例分析》，主要通过对风景、人物和民族题材的分类研究，以历史维度和空间维度的综合比较为线索，结合田野调查、文献分析、创作访谈和画面形式分析等方法，以李哲虎教授艺术创作的图像学个案研究为基点，对中国风格主题性装饰绘画在公共区域中的运用进行研究。这是针对主题性绘画

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