本书立足中国当代美术实践前沿,系统梳理国内外材料艺术的创新案例与理论脉络,通过剖析创作观念、材料语言与技法表达的内在关联,为提升当代中国美术创作水准提供实践路径。书中既呈现艺术家对传统材料的当代转译,也涵盖新兴材料的实验性探索,构建兼具国际视野与本土特色的美术理论体系。

本书共分7章，内容涵盖从基础入门到多种设计领域的深入应用的相关内容。第1章讲解AIGC入门基础知识，帮助读者理解其在艺术设计中的基本应用；第2章介绍常用图像类AIGC工具的界面布局与基本出图方式，帮助读者快速上手操作；第3章聚焦提示词的表达与优化，以提升设计效率和效果；第4章解析AIGC在插画创作中的应用，涵盖多种插画

艺术社会学

《造型基础教程》是面向设计类专业的核心基础课程教材，立足新时代人才培养需求，坚持五育融合与创新教育理念，编者结合多年教学实践成果编写而成。教材共五章，构建“基础认知—能力进阶—专业应用”的递进式内容体系。造型基础知识部分聚焦结构素描与速写，通过物体形态认知、透视规律运用、素描初步及建筑速写教学，培养学生从物态中提取“型

本书全面探索AIGC在艺术设计领域的应用，从AIGC与艺术设计的深度融合讲起，细致剖析DALL-E、Midjourney、即梦AI、DeepSeek等主流AIGC工具在艺术设计领域的应用，深入浅出地介绍提示词的设置方法和技巧，然后介绍文字处理、图像设计、UI设计、环境艺术设计、音视频生成和处理等多个AIGC的应用领域，

作者为林宏鸣，浙江音乐学院特聘教授、艺术与文化管理高等研究院院长，上海大歌剧院建设指挥部办公室常务副主任。本书为作者自八十年代至今，在《中国文化报》和中国艺术研究院《中华文化画报》等报刊杂志上发表的文艺院团改革发展、艺术机构运营管理、艺管高端人才培养等方面的文章，也有部分是《解放日报》以及中国艺术研究院《中国艺术时空》

本书深入探讨数字新媒体的历史发展脉络、理论基础、设计原则等在艺术创作和媒体设计中的应用——生成文本、图像、音乐和视频等，也介绍了数字媒体和短视频平台对现代社会的沟通方式、营销策略和信息传播的影响等内容，并剖析了数字艺术、交互设计和虚拟现实等领域的最新发展。

本书旨在深入探讨人工智能技术在设计教育中的应用与影响，以及设计教育在现代社会中的转型需求与发展方向。研究框架包括设计教育与人工智能的融合背景、应用体系构建、教学模式创新、个性化学习路径优化、智能评估与反馈机制、混合式学习模式探索、跨学科协同创新研究、项目制教学法应用、创新实践案例分析以及未来展望等多个方面。核心目的在于

本教材适用于高等本科院校。本书以人工智能艺术为核心，探讨科技与艺术的深度融合。书中梳理从工业革命到AIGC时代的演进脉络，阐释算法艺术、互动艺术到智能艺术的发展历程。重点分析人工智能、机器学习等技术如何重塑创作方式与审美体系。通过案例与理论结合，揭示生成艺术在视觉、设计、媒体与教育等领域的应用创新，展示科技推动艺术从"

本书为“十四五”职业教育国家规划教材。全书除绪论外，分为平面构成、色彩构成、立体构成三部分共14章。平面构成部分包括平面构成的基本概念、平面构成的基本要素、平面构成的形式美法则、平面构成的组织形式、平面构成在设计中的应用共5章内容。色彩构成部分包括色彩构成概述、色彩的属性、色彩的对比与调和、色彩的心理、色彩构成在设计中