本书首章介绍平面设计的基础知识，终章介绍会展VI设计展的办展过程。其余8章，依次阐述会展交通区位图、会展展位平面图、会展标志、会展吉祥物、会刊、会展参展证件、会展门票、会展海报、会展邀请函的主题设计内容。每章的主题设计内容，分为2~3部分，首先，阐述会展主题设计概述（包括概念界定、特征作用和设计要求等）；其次，阐述某一

本书针对平面设计涉及的多个方面进行了详细梳理，内容全面、实用。全书分为八章，包括平面设计理论基础、图像图形软件应用基础、版式设计、字体设计、海报设计、书籍装帧设计、包装设计、UI设计等内容。在介绍基础理论知识时，插入大量实用的案例配合讲解，让读者易学、会用。本书包含平面设计软件Photoshop、Illustrator

本书在第一版和第二版的基础上优化而成。详尽的阐述了图形创意的基础知识、图形创意的构成形式、图形创意的程序、图形创意的方法、图形创意的应用等五部分内容。并结合当今艺术设计教育的实际情况，力求对图形创意的有关知识作系统的、深入浅出的阐述的同时，还精心设计了四个单元的实践训练项目，并由浅入深作了详尽的安排及相关教学案例，力图

平面构成不仅是一门美术学科的理论知识，更是一门技术性很强的学科。《平面构成》开拓性地介绍了设计者的艺术思维、革新设计者的艺术观念以及新的平面艺术形式，为提高艺术修养和艺术水平创造了崭新的契机，为读者揭示了新平面构成的奥秘。《平面构成》适用于专业院校师生的艺术基础课程学习，对于从事平面设计、环境艺术设计、服装设计、工业设

本书在深入介绍广告创意基本概念、广告创意表现方式、广告创意相关理论和创意思维方式的基础上，结合移动互联网、AI、5G时代广告创意面对的颠覆性挑战，详尽介绍数字时代广告创意的内容生产、分发和传播。本书坚持学理性和实践性相结合，专业性和通识性相统一，运用大量优秀广告作品和实践案例，趣味十足讲述广告创意知识，展现广告创意魅力

《日本纹样图案大系三编》（下称“本丛书”）收录整理日本流传的贵重图稿《意匠百练》二十六册（“意匠画”亦称“图案画”）。《意匠百练》作者不详，约绘于日本江户时期，全部为线描图案稿，整页图案稿1000余幅，半面图案稿700余幅，另4000余幅图案稿每六幅占半页面，各图案中用于装饰的文字多为汉字。 本丛书编辑整理原图案稿本

遴选日本古代及近现代的图案，整理出版为《日本纹样图案大系续编》，八开十册：第一册至第五册收录《图案百种》，多为四色图案稿，个别图案为线描稿；第六册收录近藤清春画《四海波》和森雄山画《波纹集》，为抽象海河波纹图案，风格多样，适合训练造型能力；第七册收录《彩美》第一集至第五集，彩美会编辑，艺草堂1920年出版；第八册收录《

遴选日本古代及近现代的图案，整理出版为《日本纹样图案大系初编》，八开十册：第一册收录《古代模样》四种，前两种为四色绘稿，第三种为部分四色绘稿和部分线描绘稿，第四种为线描绘稿；第二册收录《纹样稿本》和《诸职必要模样大全》；第三册收录《求古图谱织之部》《锦绣纹样》《模样雏形》；第四册收录《革模样》和《古纹样及图案》；第五、

该书稿在运用符号学、结构学的方法，详细分析了自史前石人、鹿石、岩画的造型和图案到现代蒙古族服饰、头饰、蒙古包、雕像、壁毯等的结构、纹样、寓意、创作过程的基础上，比较系统地解读了其中包含的哲学思维及其意义和具体表现。并在与周围民族进行比较，从而归纳出其独有的游牧特色和韵味。书稿插入许多十分珍贵的图画，形象地展示了蒙古族装

本书让学生理解陶瓷产品的概念，了解泥料的特性，及陶瓷艺术创作所需工具和设备的使用方法，掌握陶瓷的成型工艺、装饰工艺和烧制工艺，学会鉴赏陶瓷作品。书中所有的案例都配备了详细的文字注解以及具体步骤和操作细节的图示。