《音乐教材的理念与方法——2024义务教育音乐教材编写团队研讨录》是在新一轮义务教育音乐教材全面实施背景下，对音乐教材编写理念与方法进行系统梳理和深入反思的重要成果。全书汇集了 2024 年义务教育音乐教材编写团队及相关专家的研讨发言与实践总结，真实呈现新教材形成过程中的关键理念、结构逻辑与专业判断。 本书紧扣《义务教育艺术课程标准（2022年版）》的核心要求，围绕立德树人、核心素养导向、学科本体建构与课程实施等重要议题，深入解析音乐教材在内容选择、结构组织、学习方式设计及评价取向等方面的编写思路，回答“新教材为什么这样编、应当如何理解和使用”等一线关切的问题。 书中系统呈现多套义务教育音乐教材的编写经验与实践路径，通过比较与互鉴，揭示新时代音乐教材建设的共性原则与多样探索，展现我国音乐教材在思想性、科学性与实践性方面的整体进展。 本书既是一部记录教材编写一线经验的专业文献，也是一部服务于教材研究、教研实践与课堂教学的重要参考读物，适合教材编写人员、教研员、高校音乐教育专业师生及中小学音乐教师阅读与使用。

★ 一部直通教材编写一线的“权威记录” 本书汇集 2024 年义务教育音乐教材编写团队的集中研讨成果，作者均为新一轮音乐教材的核心参与者与实际编写者，真实呈现教材形成背后的理念选择、结构逻辑与关键判断，具有不可替代的一手价值。 ★ 系统回应“新课标背景下音乐教材如何编写”这一核心问题 围绕《义务教育艺术课程标准（2022年版）》，本书从育人导向、学科本体、内容结构、学习方式与评价取向等多个维度，深入解析新教材“为什么这样设计”，为教材编写与理解提供清晰的方法框架。 ★ 全面呈现多版本音乐教材的理念差异与实践路径 书中涵盖多套义务教育音乐教材的编写思路与实践经验，通过比较与互鉴，揭示不同教材在结构组织、内容取舍与教学指向上的共性原则与个性探索，为教材研究与教学选择提供专业参照。 ★ 连接教材编写、课堂教学与教师专业发展的关键读本 本书不仅关注教材文本本身，更着眼于教材如何在课堂中被有效理解和使用，帮助一线音乐教师读懂教材设计意图，提升“用教材教”的专业自觉与实践能力。 ★ 填补音乐教材研究中“编写方法论”层面的重要空白 不同于经验性教学指导或单一教材解读，本书从“教材如何生成”的源头出发，系统总结编写理念与方法，对推动我国音乐教材研究的理论深化与实践转化具有重要意义。 ★ 面向教材编写者、教研员与一线教师的专业之书 无论是参与教材建设的研究人员，还是正在使用新教材的中小学音乐教师，均可从中获得清晰的理念指引与可借鉴的实践经验。

余丹红，上海音乐学院教授，博导，曾任音乐教育系主任（2001-2018），现任上海音乐学院图书馆馆长（2018-）。上海市曙光学者（2005），上海市领军人才（2020）。上海市第10、11、12届政协委员，九三学社上海市委委员。 任中国教育学会理事（2023）、中国教育学会音乐教育分会副理事长（2019-），中国音乐家协会奥尔夫专委会会长（2021- ）。国际音乐教育协会（ISME，2020）理事，亚太地区音乐教育学会理事（APSMER，2009），美国音乐教育者协会（NAfME）海外会员，美国教育研究协会（AERA）会员，捷克音乐教育协会荣誉会员。 任“国家教材（中小学艺术）建设重点研究基地”主任，上海市高校“立德树人”重点人文社科基地——音乐教育教学研究基地主任。《中国音乐教育年鉴》主编，国家教材上海版义务教育和高中《音乐》教材全套共计三十册、中等技术职业学校《音乐鉴赏与实践》教材主编。主编出版各类专著、教材、译著共计132册，发表论文25篇。 任教育部义务教育音乐课程标准制订小组核心成员，教育部义务教育音乐学科学业水平监测组成员。