内容简介

《清代苏绣服饰艺术与文化研究》从艺术设计与中国传统文化的视角对于清代苏绣服饰艺术、清代苏绣服饰文化现象进行了专业的研究，同时也对清代苏绣服饰谱系进行了较全面的专业梳理。本著作是对中国传统服饰文化的一次精彩呈现，以设计艺术维度为逻辑起点，深入剖析了清代苏绣服饰的艺术魅力和文化内涵。全书共有九章，涵盖了清代苏绣服饰的整体概貌、款式解析、纹样艺术及针法技艺、服饰等级与层次分析、艺术审美与文化价值、当代传承与设计借鉴、系列图解等相关内容。

李正（李海明），苏州大学艺术学院教授、博士研究生导师，苏州大学艺术研究院副院长。
全国设计专业学位研究生教指委委员，全国艺术专业学位研究生教育指导委员会美术与设计
分委员会委员,院校评估专家，国家社科基金艺术学项目评审专家，中国博士后科学
基金评审专家，社科基金项目评审专家，中国服装设计师协会学术委员会主任委员。
主要研究方向：时尚艺术与服饰文化研究、设计美学研究，艺术设计方法论研究。主要科研
成果：在《文艺研究》《装饰》《丝绸》等专业刊物发表学术论文100余篇；出版教材与著作
40余部，其中国家（部委级）级规划教材17本；主持国家哲社科基金（艺术学）重大项目
子课题一项，主持国家哲社科基金一般项目一项，主持江苏省高校哲社科基金重大项目一项，
主持市厅级项目11项；获部委级优秀教学成果特等奖1项，一等奖3项，专利成果17项。

目录
序言 1

前言 1

第一章清代苏绣服饰概述 1

第一节苏绣的基本概念 2
一、关于苏绣 3
二、苏绣特征 3
三、苏绣分类 4

第二节清代苏绣服饰的发展历程 8
一、清代苏绣服饰的溯源
二、清代苏绣服饰的发展

第三节清代苏绣服饰分类 20
一、从机能上分
二、从品类上分
三、从配饰上分
四、从其他方面分

第二章清代苏绣服饰的款式解析 25

第一节袍服类款式 26
一、袍服的种类
二、袍服的款式分析

第二节马褂类款式
一、马褂的种类
二、马褂的款式分析

第三节裙装类款式
一、裙装的种类
二、裙装的款式分析

第四节配饰类款式
一、配饰的种类
二、配饰的款式分析

第三章清代苏绣的纹样艺术及针法技艺 55

第一节清代苏绣服饰的纹样解读
一、植物纹样
二、动物纹样
三、吉祥纹样
四、其他纹样

第二节清代苏绣服饰的针法技艺
一、针法的分类
二、针法的运用

第三节清代苏绣服饰的工艺特色
一、绣技繁复
二、针彩相融
三、营造有意

第四章清代苏绣服饰的等级与层次分析 89

第一节皇室宫廷苏绣服饰
一、服饰织绣工艺管理
二、皇室宗亲苏绣服饰

第二节官僚阶层苏绣服饰
一、武官
二、文官

第三节平民阶层苏绣服饰
一、民间女子服饰
二、民间男子服饰

第五章清代苏绣服饰的文化内涵 117

第一节满汉交融的服饰文化表达
一、满化与汉化相宜
二、求新求异的服式特点
三、丰富多元的纹样意蕴
四、形式多变的色彩装饰
五、由朴渐精的服饰面料

第二节政权更迭下的思想多元与服饰文化表达
一、政治变迁对思想的影响
二、多元思想下的创新与继承
三、服装表达中的文化认同

第三节民俗风情与地域文化对服饰的影响
一、禁锢的民间习俗
二、多元并存的民俗信仰对服饰的影响
三、生产与生活方式在服饰中的体现
四、地域文化与服饰风格

第六章清代苏绣服饰的艺术审美 143

第一节款式审美
一、款式丰富，艺韵独具
二、形意相融，布局有序

第二节色彩审美
一、尊卑有别，众彩纷呈
二、循旧拓新，变中有序
三、繁简交融，绣色相宜
四、取色自然，绣韵天成

第三节工艺审美
一、针法精致细密，显苏意风韵
二、序中求变，显独到技艺

第四节图案审美
一、读形解意，传递意境之美
二、局部变化与整体和谐统一

第五节时代美学
一、实用功能之美
二、符号象征之美
三、艺术精神之美

第七章清代苏绣服饰的价值 167

第一节历史与文化价值
一、历史见证
二、工艺发展
三、文化传承

第二节经济与实用价值
一、非遗再生
二、商业效益
三、社会教育

第八章清代苏绣服饰的当代传承与设计 175

第一节清代苏绣服饰文脉传承与保护
一、广义传承：文化与精神的升华
二、狭义传承：技艺与文物的坚守
三、广义传承与狭义传承的关系

第二节当代苏绣服饰传承的创新应用
一、传统苏绣技艺的当代应用
二、设计师对传统技艺的创新实践

第三节活化传统文脉的当代实践
一、数字化与文化传承
二、数字化传承的技术与工具
三、清代苏绣服饰数字化案例

第九章清代苏绣服饰图解 207

第一节上装类

第二节下装类

第三节其他类

参考文献 309

后记 311