选题背景：2022年，舞蹈被正式纳入国家义务教育阶段的新课标，这一决策的背后，是国家对舞蹈教育价值的重新认识和对艺术人才培养模式的反思。在同年9月，国务院学位委员会、教育*发布的《研究生教育学科专业目录（2022年）》，将舞蹈从音乐与舞蹈学中独立出来，成为独立的专业学位类别，并将舞蹈学并入艺术学学科中，这一重要调整为中国舞蹈高等教育的发展提供了更加清晰和明确的定位。《舞蹈教育学》的选题正是基于这一背景，旨在系统地研究舞蹈教育的理论、方法和实践，为舞蹈教育的发展提供理论支持和实践指导。主要内容：《舞蹈教育学》的主要内容涵盖了舞蹈教育的各个方面，包括舞蹈教育的历史与现状、舞蹈教育的目标与任务、舞蹈教育的课程与教材、舞蹈教育的教学方法与手段、舞蹈教育的评价与反馈等。这些内容不仅涉及舞蹈教育的理论层面，还深入探讨了舞蹈教育的实践问题，为舞蹈教育工作者提供了全面的指导和参考。出版价值：1.理论价值：《舞蹈教育学》系统地梳理了舞蹈教育的理论体系，为舞蹈教育的研究提供了坚实的理论基础。同时，该书还借鉴了其他学科的理论成果，为舞蹈教育的跨学科研究提供了新的思路和方法。2.该书深入探讨了舞蹈教育的实践问题，为舞蹈教育工作者提供了实用的指导和建议。通过案例分析、实证研究等方式，该书展示了舞蹈教育的成功经验和优秀做法，为舞蹈教育的实践提供了有益的借鉴和参考。3.随着舞蹈教育的普及和发展，越来越多的学校和机构开始重视舞蹈教育。《舞蹈教育学》的出版，有助于推动舞蹈教育的普及和推广，提高社会对舞蹈教育的认识和重视程度。同时，该书还可以作为舞蹈教育专业的教材或参考书，为舞蹈教育专业的师生提供宝贵的学习资源。

随着舞蹈教育的普及和发展，越来越多的学校和机构开始重视舞蹈教育。《舞蹈教育学》深化了对舞蹈教育领域的理论研究，有助于构建更为完整和系统的舞蹈教育学知识体系。这不仅有助于推动舞蹈教育学作为一门独立学科的发展，也为其他学科提供了有价值的参考和借鉴。
《舞蹈教育学》主要涵盖舞蹈教育的历史与现状、舞蹈教育的目标与任务、舞蹈教育的课程与教材、舞蹈教育的教学方法与手段、舞蹈教育的评价与反馈等舞蹈教育的诸多方面。这些内容不仅涉及舞蹈教育的理论层面，还深入探讨了舞蹈教育的实践问题，为舞蹈教育工作者提供了丰富的理论知识和实践指导，有助于他们更好地理解和应用舞蹈教育的理念和方法，从而提升舞蹈教育的质量和效果，为未来职业发展打下坚实的基础。

舞者的肢体语言、优美舞姿在舞台上划出精准的弧线，当学校教室里的孩童用蹦跳回应节奏的召唤，当社区舞蹈队的成员在排练中绽放自信的笑容这些瞬间，都在诉说着舞蹈教育的独特力量。舞蹈以身体为媒介，连接着技艺与情感、传统与创新、个体与社群，而舞蹈教育既是艺术传承的载体，更是以美育人的重要路径。近年来，随着素质教育的深化与美育体系的完善，舞蹈教育不再局限于专业院校的小圈子，而是走进中小学课堂、融入社会美育场景，成为各级各类学校学科建设的重要组成部分。在这样的背景下，《舞蹈教育学》的出版，不仅是学科发展的必然要求，更是回应时代对舞蹈教育人才培养需求的关键支撑。

编写本书时，我始终带着两个核心关切：如何让舞蹈教育从经验传承走向科学体系？如何为本科阶段的学习者和一线教育工作者提供既有理论深度，又能落地实践的指南？长期以来，舞蹈教育领域存在着两种常见的困境，一方面，不少教学实践依赖师傅带徒弟式的经验积累，对教育规律的探索不足，导致教学效果因教师个人能力差异而参差不齐；另一方面，零散的理论研究往往悬浮于实践之上，难以转化为课堂中可操作的方法，使得为什么教教什么如何教这些根本问题缺乏系统解答。正是基于这些观察，我决心构建一套兼顾学术性与实践性的知识框架既夯实舞蹈教育学作为独立学科的理论根基，又为具体教学场景提供清晰的路径指引。

本书的内容架构以舞蹈教育的完整生态为脉络，覆盖从理论到实践的关键维度，通过以下五个部分，力求为读者呈现一幅立体的学科图景。

一、历史与现状：理解舞蹈教育的来龙去脉

我们从源头开始，梳理舞蹈教育的发展脉络：从古代中国六艺中的乐舞教化，到西方芭蕾教育体系的制度化形成；从近代学堂乐歌中舞蹈教育的萌芽，到当代普及化、多样化的发展趋势。这一部分不仅呈现历史事实，更注重分析不同时代背景下舞蹈教育的功能演变例如，古代乐舞如何承担移风易俗的社会功能，近现代舞蹈教育如何呼应素质教育的时代呼声，当代舞蹈教育又如何在核心素养框架下定位自身价值。通过这样的梳理，读者能更深刻地理解：今天的舞蹈教育不是孤立存在的，而是历史传统与时代需求共同作用的结果。

二、目标与任务：明确舞蹈教育的育人内核

舞蹈教育的目标是什么？仅仅是培养会跳舞的人吗？答案显然是否定的。本部分聚焦舞蹈教育的育人本质，从三个层面展开：在技能层面，探讨舞蹈基本功、表现力、创造力的培养逻辑；在素养层面，分析舞蹈教育如何提升审美感知、文化理解、跨学科思维（如舞蹈与历史、文学、体育的关联）；在人格层面，阐释通过舞蹈训练如何塑造坚韧意志、合作精神、自信心（例如，集体舞排练中对倾听他人配合节奏的要求，本质上是在培养团队协作能力）。我们特别强调全人教育理念在舞蹈教育中的体现，并结合具体案例说明：一节低年级的律动课，可能同时承载着身体协调性训练音乐感知培养规则意识建立三重目标，让读者理解舞蹈教育的育人价值远不止于跳舞本身。

三、课程与教材：搭建舞蹈教育的内容骨架

课程与教材是舞蹈教育的血肉，其科学性直接决定教学质量。本部分从课程设计的基本原则入手，分析不同学段（中小学、大学、社会教育）舞蹈课程的目标差异与内容侧重例如，小学舞蹈课程需以游戏化、体验式为主，而大学专业课程则需强化理论深度与创作能力。对于教材，我们不仅介绍编写的基本规范（如科学性、系统性、趣味性），更提供本土化改编的思路：如何将地域民间舞素材融入通用教材？如何根据学生的身体条件调整训练内容？书中收录的几份不同学段的课程大纲示例，能让读者直观感受到课程设计的灵活性与针对性。

四、教学方法与实施：掌握舞蹈教育的实践工具

教学方法是连接目标与内容的桥梁。本部分系统梳理了舞蹈教学的经典方法：从最基础的示范法分解法，到强调情境创设的体验式教学法，再到鼓励自主探索的项目式学习法。对于本科学习者容易混淆的概念（如分解训练与完整训练的适用场景），我们通过课堂片段对比进行清晰解读。同时，我们也关注跨学科融合对教学的影响，即如何利用跨学科、交叉学科、超学科等联动设定学习任务，并展示集体讨论、案例分析、角色扮演等方法，让读者感受到舞蹈教育方法的时代适应性。

五、评价与反馈：构建舞蹈教育的成长闭环

传统舞蹈教学中，评价往往聚焦于动作是否标准，而忽略了学生的过程性成长，因此本部分倡导多元评价体系：既关注技能达标（如动作规范性、节奏感），也重视素养提升（如创编思路、舞台表现力），更鼓励个体进步（如与自己过去的对比）。我们详细介绍了过程性评价的操作方法以及终结性评价的设计原则，并提醒读者：评价的核心不是打分，而是通过反馈帮助学生明确方向，让每个学习者都能在舞蹈中获得成就感。

作为面向本科生的教材，本书在写作中特别注重入门友好性：用图表梳理复杂概念，用思维导图构建每个章节的逻辑关系，课后的思考题更是从简单到复杂递进，帮助读者逐步建立从理解到应用的能力。同时，本书也为一线教师预留了思考空间，例如在教学组织形式与基本环节部分提出如何从备课、行课、作业、辅导、反馈等环节，确保教学的系统性和有效性，引导读者结合自身经验进行深度思考。

舞蹈教育学的发展，离不开多学科的滋养。本书在写作中融入了教育学的因材施教原则，生理学、心理学的人的成长规律分析原理、艺术学的审美体验观点等，这种跨学科视角不仅能帮助读者拓宽思路，也为其他学科研究提供了身体教育的独特样本，推动舞蹈教育学真正成为一门具有生命力的独立学科。

本书的完成，凝聚了太多人的智慧。前辈学者的经典著作提供了理论根基，一线教师的课堂经验丰富了实践案例。另外，与研究生的文献资料讨论以及与本科生的日常交流则让我更清楚他们需要什么。在此，谨向所有为舞蹈教育事业付出努力的同人致以诚挚的敬意，也感谢出版社的信任与支持，让这份探索得以呈现。

无论你是刚踏入舞蹈教育领域的学生，还是在课堂上耕耘多年的教师，愿翻开这本书时，都能感受到舞蹈教育的温度与深度。我始终相信：当舞蹈教育有了科学的理论指引，每一个旋转、跳跃都将更有意义；当教育者理解了舞蹈的育人本质，每一堂课都能成为点亮生命的舞台。

王　杰

2025年6月

北京师范大学丽泽8号

王杰，艺术学博士，教授，博士生导师，国家公派美国访问学者，北京师范大学艺术与传媒学院舞蹈系舞蹈教育教研窒主任;北京师范大学中外舞蹈教育发展研究中心主任，教育*九年义务教育艺术课程标准修订组专家兼舞蹈组组长，教育*高中艺术课程标准修订组专家，中国教育学会舞蹈教育专业委员会副秘书长，中国艺术学理论学会艺术教育专业委员会常务理事兼秘书长，中国成人教育协会理事兼艺术教育专业委员会理事长。长期从事艺术教育、民族民间舞蹈研究。近年来，主持教育《乡村艺术教师素养能力提升研究综合融通的体系建构与实践》《教育课程改革与质量标准工作专项课题》等多项国家级纵向课题，主要著作有《舞蹈教育学》舞蹈课程与教学社会艺术教育标准一全民终身学习核心素养》等,在《课程·教材·教法》《北京舞蹈学院学报》《光明日报》等C刊发表多篇学术论文。其代表作品有:《翡·玉》荣获第九届中国舞蹈荷花杯比赛专业组"十佳作品奖;《弦舞金沙》荣获北京市第十二届舞蹈专业组比赛创作一等奖表演一等奖;编创作品《楠娜》，荣获唐韵嘉华圣彼得堡国际舞蹈大赛优秀指导教师奖"等。