本书是大学通识教育教材。本书共有15讲，包括：美与美学、艺术是什么、模仿、表现、形式、艺术界、艺术自主性、艺术的终结、艺术观念的现代转型、 艺术的现代性与后现代性、趣味与时尚、日常生活审美化、文化记忆与怀旧、视觉文化与图像景观、审美身体景观。本书既可作为大学通识课的教材，也适合一般社会读者阅读。

 序一（高建平） I
序二（季水河） V
引 语 1
一讲 美与艺术 9
一、 何为美 10
二、 何为美学 16
三、 何为艺术 22
四、 何为艺术品 28
二讲 模仿/再现/表征 35
一、 模仿/再现的内涵演变 36
二、 主体的缺席与在场 41
三、 模仿/再现的合理性反思 43
四、 从再现到表征 47
三讲 表现 51
一、 表现内涵释义 52
二、 表现说的理论流变 54
三、 表现说的经验依据 59
四讲 形式 63
一、 形式内涵释义 64
二、 形式美学之滥觞 65
三、 从荷加斯到黑格尔 67
四、 有意味的形式 70
五、 语言与形式美学 71
六、 生命形式与新感性形式 74
五讲 艺术自主性 79
一、 艺术自主性的阐释路径 80
二、 为艺术而艺术 84
三、 艺术自主性与社会批判 87
四、 艺术自主性的悖论 89
六讲 艺术的终结 93
一、 哲学话语中的艺术终结 94
二、 叙事话语中的艺术终结 97
三、 后现代话语中的艺术终结 101
四、 艺术终结论的反思 105
七讲 何时为艺术 109
一、 艺术定义的困境 110
二、 艺术观念的现代转型 113
三、 艺术观念转型的反思 117
四、 艺术转型中的技术崇拜 119
八讲 现代性/后现代性 123
一、 现代性的张力 124
二、 审美现代性 130
三、 现代主义艺术 133
四、 后现代性 136
五、 后现代主义艺术 139
九讲 距离 145
一、 距离与审美非功利 146
二、 距离与文本能指前置 149
三、 距离与时空压缩 151
四、 距离与审美救赎 154
五、 距离与后现代艺术 156
十讲 速度 161
一、 启蒙叙事下的速度话语 162
二、 审美叙事下的速度话语 166
三、 技术叙事下的速度话语 170
四、 审美文化中的速度体验 174
十一讲 时尚 179
一、 时尚的阶级区分性 180
二、 时尚的集体选择性 184
三、 时尚生产的轮回之秘 186
四、 时尚的新奇魅惑 188
五、 时尚的趣味二律悖反 191
十二讲 先锋派艺术 195
一、 先锋派艺术的缘起 196
二、 先锋派艺术的创新与对抗 200
三、 先锋派艺术的先锋性 202
十三讲 现代人形象 209
一、 现代人形象的出现 210
二、 陌生人与忧郁栖居者 212
三、 虚空人 216
四、 单向度人 221
五、 闲逛者与浪荡子 224
十四讲 身体景观 231
一、 身体的历史 232