本教材以AIGC与影视制作的结合与运用为主线，全面梳理AIGC影像叙事的特点、技术基础及实践案例，尝试归纳AIGC影像叙事与传统生产制式融合的新切口、新特点。结构上分为基础篇、叙事篇、技术篇、案例篇四个部分，通过教材为影视制作的学生了解并运用人工智能生成内容提供方法和思路，提升学生对人工智能的认识与应用能力，理解电影主

本书作者日本摄影先驱名取洋之助认为正确的照片阅读方法与文字的读法一样，都是人们不可或缺的知识与技能。他在本书中提出了“阅读”照片的正确方法。既有“照片的虚与实”“作为记号的照片”等偏理论的内容，也有“日本工房的设立”“名取洋之助笔记”等偏实例的经验分享，让读者通过大师的眼睛看到摄影世界的多面性。

本书共分为6章，通过深入浅出的方式探讨了色彩在摄影中的重要性和应用。第1章解析色彩的形成、分类及光学属性；第2章探讨色温对情感与氛围的塑造；第3章分析主色、辅助色与点缀色的协同作用；第4章提炼单色相至四色相的基础搭配法则；第5章拓展红色系、复古系等多色系实验性配色，结合四季风格表达；第6章聚焦色彩高级感塑造，破除刻板印

这是一本适合在拍摄期间进行构图速查和参考的图书。本书涵盖了自然风光摄影、城市风光摄影、街拍摄影、商品摄影、动物摄影、花卉摄影、美食摄影、人像摄影等题材的构图案例。每个案例都用直观的示例图和简洁明了的文字精准提炼照片的构图要点，供读者参考。 本书适合摄影爱好者学习和参考。

在摄影艺术创作过程中，对摄影艺术作品进行合理的观片、选片是很重要的，学会观片、选片，是感受美、学习美、创造美的必经之路。 本书结合摄影美学理论知识与摄影技法，对观片、选片进行了详细介绍。具体而言，本书先进行简明的理论陈述，完成对观片、选片的目的、缘由、基础、训练方法等内容的介绍；再对观片之道、选片之道进行分别论述、分析

本卷主要围绕摄影对当代人类生活的介入，涉及摄影史、摄影风格、摄影师以及摄影与社会生活的关联。

本教材主要以固定画面为基础，结合动态影像摄影特点，讲授摄影画面创作的技术技巧和基本艺术规律。全书除包括构图、角度、景别、造型、色彩、影调、光线等内容外，还拓展了360度全景影像摄制、人工智能与影像创作等知识内容。 本教材配套“AI教学练助手”，全面助力教与学。本教材曾获“北京高等教育精品教材”“北京高校优质本科教材”

本书从四个维度阐述摄影美学。以纪实的文字、图文的形式，探讨了拍摄者为什么拍、怎么拍和拍什么的问题。第一部分探讨了拍摄者如何观察以及如何提升观察力，第二部分尝试着阐述了从细节入手的方法，第三部分分享了记录让影像的世界有了秩序，第四部分展示了纪实图片与文字的时空构建，通过影像的叙事，让视觉和文字统一，完成摄影美学的充分表达

当我们看到一幅摄影作品时，我们应该如何去解读它呢？本书旨在为读者梳理现今与摄影相关的各种问题。一方面，本书将给出一些线索和方法帮助读者分辨照片含义，使照片更易于理解。另一方面，本书也会让读者意识到，一张照片所展示的信息可能比想象的更复杂。 本书基于摄影的历史、理论及论辩，提出了十个问题，并通过大量经典且具有代表性的摄影

一位哲学家和一位时尚摄影师之间能碰撞出怎样的火花？ 摄影师保罗·罗韦尔西（PaoloRoversi）和哲学家埃马努埃尔·科恰（EmanueleCoccia）选择了书信体这一形式，来交流他们的思想。 《关于光的来信》收录了他们之间一年多的通信，信件围绕光展开，以摄影师的思考为起点，既有技术层面