本书由著名花鸟画家叶尚青著，内容涵盖了意笔花鸟画的历史、基础技法以及临摹、写生、创作的全过程，是中国美院中国画系意笔花鸟画教学的经典之作。历代的花鸟画家经过漫长而艰辛的艺术实践，逐渐形成了各种风格和流派，在绘画表现上也各有独创的技法。这是一份丰厚、珍贵的艺术遗产，来之不易，我们既不能妄自菲薄，但也不能墨守成规，停滞不前

《意笔人物画》是国画入门的基础丛书之一，该书原于20世纪末由我院著名画家吴山明教授编写。纵观我国古代意笔人物画的历史，中唐以前是以粗笔型(意笔)为主的状态，形成的壁画、绢画是最初的繁荣期。从唐、宋到清，又历时千年，一头一尾是高峰，中间元代不如明代多彩。意笔人物绘画最终成为一门民族性、传承性、诗性、线性、意象性并且兼容性

由著名山水画家张捷，蓝铁和著名史论家郑朝合著，内容涵盖了传统山水画的历史、笔墨和设色、构图、写生、创作，及一些具体对象的表现方法，是中国美院中国画系传统山水画教学的经典之作。为了进一步加强对传统经典山水画的学习与研究，从而提高基础部学生的创作水平，设置以传统山水画临摹为主，写生、创作、国学、书法、诗词提拔相辅助的专题性

用绘画表达自己没有唯一正确的方式，怎么画、画什么都可以！这就是直觉绘画不同于传统绘画的独特迷人之处。本书将带你打破常规绘画方式，结合瑜伽、诗歌、音乐、舞蹈，开启你的直觉绘画创作！本书是弗洛拉·鲍利的杰作，她以艺术家的视角向读者揭示了直觉绘画如何成为改变生活、唤醒真实自我的有效工具。在书中，鲍利将个人真实经历与绘画实践相

本书稿是作者依据自己的所学所悟和长期实践，在中国画的学习、认知、感悟和心境上的心得体会，在自然写生、国画笔墨技法、创作理念、对中国画的几大要素理解等诸方面都做了比较详细的阐述。文章内容循序渐进，散文式的描述，使得文章既有一定的可读性，也有一定的学理深度。本书的出版不仅对广大绘画爱好者有所帮助和启发，为艺术创作提供极好的

本书是一部学术著作。主要探讨当下中国动画发展现实是否需要动画学，如何理解动画学，动画学的可能性研究架构是什么。对于当前中国动画学和学派研究，其迫切的研究基础和方法是什么。在当下与历史中，“双循环”格局与动画创作有何关系。全球化语境中，如何理解西方动漫对中国文化的改编与书写，如何讲好中国自己的故事。多民族文化语境中，多民

本书共分为三章，内容包括：浙派写意人物画形成的历史语境、承传古法与活化应用、浙派对现代写意人物画的影响。

本书从档案学专业角度出发，以数字人文视域下绛州木版年画建档为研究对象，结合文化遗产学、信息技术学等学科理论和方法，通过实地调查和深度访谈等方式，对数字人文视域下绛州木版年画建档研究的价值意义、必要性与可行性以及绛州木版年画数字建档等展开系统研究。

本书是水彩画静物制作课程教材，从水彩静物画的创想、题材选取、构图、技法、色彩运用到具体的绘画步骤，全面介绍水彩静物画的制作技艺，突出水彩静物画的制作性。通过一系列实践案例，深入浅出地讲解水彩画的特殊技法和理论，使读者更好地掌握水彩画静物制作的精髓。

本教材有别于传统的素描课程教材，着重利用“限制”与“开放”等手段，开发学生直觉能力，引导学生进行学习与创作。“限制”有两种：一是限制作业时间，通过对作业时间的限制迫使学生进入某种学习状态，最大限度地发掘学生的潜力，使一些不可能教的内容变为可能；二是限制教学内容，突出单元课程知识点，分解课程，化整为零，各个击破，迫使学生