本书收录了郁钧剑近年来在声乐课堂上的授课影像与学生们的信息往来。其中包含了大量的声乐知识，辅以大量的图片，详实而生动，多以对话的形式展现。称得上是一本歌唱专业的教科书。

本书是一本有关音乐基础理论知识和唱谱练习的书籍，内容涵盖简谱和五线谱。全书分为理论篇、练习篇、实战篇，既有充足和便于理解的理论知识，又有对应的唱谱练习，更有配套的乐谱、微课视频和伴奏音频。本书是基于互联网时代，利用微课程“短小精悍”“传播形式多样”“可视化”的特点与优势，将难以理解的音乐知识简单化和趣味化呈现。本书适合

合唱指挥作为高校音乐专业的基本课程之一，是音乐专业学生的必备技能。但就目前而言，高校音乐专业合唱指挥教学存在一些问题和漏洞，无法实现合唱指挥人才的培养目标。在这样的环境背景下，探究合唱指挥人才的培养具有非常重要的现实意义。本书主要围绕此展开分析。本书内容主要是对合唱指挥人才培养的各个方面展开分析，它包括合唱指挥人才培养

声乐演唱艺术是一门实践性比较强的艺术形态，它能够对人类的思想、道德、情操、智力以及身心的发展与提高起到陶冶作用。它通过歌唱者尽善尽美的声音来表达和塑造词曲作者创造的特定的艺术形象，使听者产生心灵上的共鸣。因此，声乐艺术一经产生便受到了广大人民群众的喜爱，也正因为有广泛的群众基础，声乐艺术才能发展的如此之快。本书对声乐艺

根据高等院校的教学要求和学生实际，本教材一改以往多年来我国音乐教育领域两种唱名法之争，坚持固定唱名法，并首创记忆音高固定唱名法视读五线谱，避免初学者在选择中踌躇、模棱两可和浪费时间，特色如下：1.云视听，所描二维码可在云端视听，人声范唱。2.记忆音高的方式固定唱名法，为该课程学习者找到切入点。3.依据学习音乐的规律循序

本书是一本音乐译著，作为对位教材，可成为本科教学(尤其是共同课教学)很好的切入点。教材中的主要内容二声部写作是对位学习中的基石，关于三声部写作的内容相对来说篇幅较短。风格模仿是对位写作中的重要一环，16世纪风格看似对于当代创作来说没有直接、实用的意义，但它是当今复调教学体系的重要组成部分分类对位法的研究对象与历史来源。

《键盘和声应用教程(歌曲伴奏和声编配基础)》是一本讲述键盘和声体系，以歌曲伴奏和声编配为教学内容，具有应用价值的实用性和声教程。与四部和声相比，键盘和声既有自身特色又有与之相互兼容的一面。不论是理论的阐述、与实践的结合、还是与钢琴即兴伴奏的衔接方面，本教材都重点突出了键盘和声的特色。本教材的另一大特色在于另附习题集(每

本书主要讨论歌唱正音技术，着重论述了歌唱的咬字吐字技术，分析了诗词朗诵发音与歌唱咬字吐字的区别，把歌唱正音技术分为标准音的识别技术、准确发出标准语音的技术、用歌唱的方式发出标准音的技术等三个层面，并设计了大量的训练材料和练声曲。

本书对我国现有歌剧创作与歌剧表演进行了归纳和总结，以不同体裁和风格的数百部剧目为研究重心，对歌剧创作与歌剧表演艺术和演出历史、专业院团历史沿革和体制机制改革的现状和问题等作了系统梳理、深入分析和全面总结。全书内容包括：我国专业歌剧创作与歌剧院团的发展历史及其生存现状、我国歌剧艺术的创演高地、中国歌剧的国际视野与本土情怀

本书从音乐要素分析、音乐主题构思、音乐主题发展及歌曲创作入手，应用案例实证与创作实践的方法，较系统地对通用作曲思维与方法进行了分析与研究。研究成果较充分地体现出通用作曲思维与方法的系统性、广泛性和实用性，丰富了通用作曲思维与方法的理论与实践方法。