本画集收录高明远先生作品80余幅。画家高明远的山水画作品，以山高水远，直抒胸臆见长。他以自己的笔墨语言营造了恢弘磅礴、景象森然的山水作品；这些作品气息清新、幽深雄浑、以意抒情，是心灵必然的折射。尤其是表现现代人对自然的认知与理解，显示了完全不同于古典艺术的鲜活之气。洋溢着笔墨当随时代的创造精神。出于自然感性生动的形式与

本画谱精选清代画家郎世宁的40余幅骏马图，以供喜欢鞍马的读者学习之用。郎世宁擅长绘骏马、人物肖像、花卉走兽，风格上强调将西方绘画手法与传统中国笔墨相融合，受到皇帝的喜爱，也极大地影响了康熙之后的清代宫廷绘画和审美趣味。在表现手法上，郎世宁充分展现了欧洲明暗画法的特色，马匹的立体感十分强，用笔细腻，注重于动物皮毛质感的表

本画集精选郭钧西先生山水，书法，花鸟300余幅。郭钧西先生师法石鲁、赵望云、何海霞等西安画派的元老。郭钧西先生以写意山水，大写意花鸟画及书法驰名陕西。他的作品充溢着一种豪爽豁达的气息，纵情率意的笔墨挥洒是他充沛情感的宣泄。书法的奔流也正是他绘画作品及表现形式的内蕴与渊源所在。郭钧西的山水作品以意象写意为特点，在不确定中

本书的集字对象是米芾，米芾是“宋四家”中颇具艺术家气质的书法家之一，后世师法者众多。米芾书法整体特色非常明显，但在相对统一的米氏书风中，亦有纤巧、厚重、奔放、古朴等不同的风格类型。本书在集字过程中，尽量考虑在风格上选择基本能够有机统一的字例，同时通过调整字图的大小与字图之间的距离，来尽量弥补集字作品在字组关系、行气贯通

本书精选尹沧海广州写生作品100余幅，包括速写和创作以及创作感悟，同时附录了作者如何从写生到创作的步骤，给美术初学者以指点。尹沧海的造型基础很扎实，尤其是书法，他注重在书法线条上的这种体验，他的书法很奔放，没有那种画家习气，所以这一点上他走的是一种文人画的道路。沧海是注重文人画的底蕴的，爱读书，通过绘画可以看出来他在这

本书精选崔景哲工笔人物作品70余件。《中国红》系列是崔景哲的创新之作，作品主要表现中国历史上各个朝代的中国新娘，东方女性身着中国红色的衣服，这一系列中国红工笔仕女绘画作品、让世人再一次看到了我们东方文明古国红色的美。画面中采用大面积红色作为主色调，浓烈却不艳丽，夺目却不俗气，里面的女性人物或坐或站，神态温柔婉约，从服装

集字是从临摹到创作的重要过渡阶段，是将临摹到的东西转化成自我创作的必要途径。本书属于荣宝斋书法集字系列丛书，目前，此系列书已出版三十余种，但是董其昌的行书并未涉及。董其昌作为书法史上影响力巨大的书家，其书法风格独特，尤其是行书，集二王、米芾等大家书风于一体，形成独特的自我风格，后人学其书法者甚多，此书应广大读者和市场需

“当代中国画实力派画家作品集”为系列书，旨在推荐当代有实力有个人风格中青年画家。本书收录画家严冬水墨作品40余幅。能够比较全面地展示作者的艺术创作的风貌。严东，1967年生于北京，毕业于中央美术学院中国画系研究生同等学历班现为北京工业大学建筑与城市规划学院副教授。作者严东多年来专注于水墨人物和水墨园林的创作研究，其作品

由中央美术学院、广州美术学院主办，广州美术学院美术馆、中央美术学院中国画学院、广州美术学院中国画学院承办的“学术共同体——当代学院中国画人物画教学研究展”于2021年4月6日下午在广州美术学院大学城美术馆开幕，本书是本次展览的配套画册。书中一共收录了中央美术学院中国画系、广州美术学院中国画系的各16位老师加10位学生的

本书收录了王建山近年来的版画作品，如藏书票系列、苗女系列、流系列等，是其在一个创作周期的观复性总结。通过这些作品，读者能感受到它们都是作者尊重自己的情绪和理解来完成的作品，一刀一刻之中蕴藏着一颗艺术匠心。大自然很精彩，但比自然更精彩的是人类的心灵。王建山的作品将这样的心灵融入其中，甚至聚焦贵州当地的少数民族，展现了新时