本书着重考虑了相关专业学生的从业技能要求，结合我国高等院校音乐教育发展的特点和教学实际，将内容划分为绪论、节拍和节奏、音程、和弦、旋律、调式、中国民族调式和综合训练，介绍了相关的音乐理论知识，以及视唱、听辩的训练方法，并设置了具有针对性的练习内容供教师和学生参考、学习，可以帮助学生提高视唱练耳水平，为后续课程的学习与实

本书内容包括：大学音乐艺术教育概论、大学音乐艺术教育中的教学方法、大学音乐艺术教育教学思路与创作体验、大学音乐艺术教育的美育培养途径等。

本选题是一本关于钢琴即兴伴奏的著作，本选题深入探讨了钢琴即兴伴奏艺术的内容，以及如何进行相应的教学创新。本选题对钢琴即兴伴奏的基础进行了论述，介绍了钢琴乐器、钢琴构造、钢琴演奏技术以及钢琴即兴伴奏的内涵；从不同角度入手，介绍了钢琴触键的处理方式；对钢琴即兴伴奏中和弦的处理手法进行了论述；对钢琴即兴伴奏中伴奏音型的选择进

本书以奥尔夫教学法理论与教学特点为研究主线，在详细介绍奥尔夫音乐教育体系的内容、理念、原则、方法、模式的基础上，分析了奥尔夫音乐教学法在中国的发展与教学实践应用。第一章介绍了奥尔夫音乐教育的原理、法则以及在其他领域的价值。第二章主要介绍了奥尔夫音乐教学法中国化的内涵、中国化发展的土壤以及中国化发展中存在的问题。第三章主

本书是一本全面探索中国民族乐器的著作。本书不仅深入探讨了中国民族乐器的起源和发展历程，还详细分类介绍了各类乐器，包括吹奏、弹拨、拉弦和打击乐器等，展现了它们独特的艺术魅力和文化价值。此外，本书还特别探讨了中国民族乐器在现代社会的传承和发展，包括它们在现代教育中的作用、与西方乐器的融合，以及在数字化时代的传播方式。通过阅

本书对声乐演唱的理论与艺术概论展开探究，简要概述了声乐演唱，包括声乐演唱的概念、声乐演唱的体裁等内容。本书详细讲述了声乐艺术的基本知识，引导读者了解声乐艺术的作用、声乐艺术的美学内涵等内容，还介绍了声乐演唱艺术的多维分析，论述了声乐演唱艺术的思维特性、声乐演唱艺术的思维培养等内容，综合阐述了声乐演唱艺术中的技巧与训练，

本书对高校视唱练耳教学与能力培养问题展开论述，介绍了视唱练耳概述，引导读者对视唱练耳学科的起源、实施等有一个基本的了解，详细论述了高校视唱练耳能力培养，从音乐速度与节奏节拍、音调唱名与固定调唱法等入手进行研究，具体分析了高校视唱练耳教学的创新研究，介绍了不同理念以及数字技术下的高校视唱练耳教学，综合论述了高校视唱练耳教

本书从跨学科教育的核心理论入手，渐进至音乐教学的具体实践、音乐与其他艺术如文学和绘画的跨界结合，及跨学科教育对学生就业竞争力与全面素质提升的作用。这系列探讨不仅拓展了音乐教育的视界，更凸显了音乐在促进跨学科学习、培养创造力、批判思维及文化敏感度方面的重要性，为塑造具备全球视角、创新意识与多元技能的复合型人才奠定了基础。

本书独具匠心地将音乐鉴赏的精髓与音乐史作品的形式结构以及深度分析完美融合，以审美为灵魂，以跨越时空的杰出音乐作品为基石。通过这一创新的教学路径，本书旨在极大地拓宽学生的音乐视野，不仅培养他们的音乐感受能力，还激发其无限的想象力和对音乐作品深层次的理解力。在此过程中，学生将逐渐掌握丰富多样的音乐表现形式和体裁知识，全面提

本书是达尔克罗兹体态律动方法《节奏、音乐与教育》的译著，该书为世界三大音乐教学方法“达尔克罗兹体态律动教学法”的创始人，埃米尔？雅克-达尔克罗兹从1897年至1920年在期间文章合集，也是第一部由雅克-达尔克罗兹本人书写专业的理论性书籍。